samedi 29 mars 2014

S'amouracher. Créations Estelle Clareton

S'amouracher
Nouvelle création
Créations Estelle Clareton
Agora de la danse
30 avril, 1, 2 et 3 mai

Quoi faire à Montréal : Calendrier Spectacles
Vies de femmes, histoire

Lucie Grégoire danse Ciel et cendres

Ciel et cendres

Lucie Grégoire danse / Lucie Grégoire
14, 15, 16 mai à 20 h
Parole de chorégraphe : 15 mai

Quoi faire à Montréal : Calendrier Spectacles
Unes sur les blogues

19 000 fumeurs non-fumeurs

Depuis maintenant 4 semaines, 19 000 fumeurs québécois relèvent le 15e Défi J'arrête, j'y gagne ! En s'inscrivant, ils se sont engagés à ne pas fumer pendant au moins 6 semaines, du 1er mars dernier au 11 avril prochain. En échange, ils obtiennent du soutien gratuit pour maximiser leurs chances de réussir... en plus de courir la chance de gagner l'un des nombreux prix !

Toujours autant de soutien gratuit
Le Défi propose une formule souple aux fumeurs qui souhaitent écraser. Ils peuvent notamment choisir parmi de nombreux outils offerts, dont :
  • les courriels d'encouragement
  • le dossier du participant à defitabac.ca, qui inclut un journal et un calculateur d'économies
  • la Trousse d'aide à la rescousse
  • la nouvelle application pour téléphones mobiles SOS Défi
Et parce qu'échanger avec d'autres participants peut être, pour beaucoup de gens, une source importante de motivation, les participants sont invités à parler de leur expérience sur la page Facebook de la campagne (www.facebook.com/defitabac). De l'information et des trucs sont également accessibles toute l'année sur le site Internet www.defitabac.ca.
Et pour les 15 ans de la campagne, les participants courent la chance de gagner l'un des 2 grands prix : 2 voyages tout inclus au soleil, à Puerto Plata et à Cancún, offerts gracieusement par Vacances Transat et Iberostar.

Faits saillants
  • 19 012 participants se sont inscrits cette année.
  • 80 % des participants se sont inscrits en solo, 7 % avec un parrain et 13 % avec un coéquipier.
  • 14 000 trousses ont été distribuées dans les pharmacies Jean Coutu partout au Québec.
  • 66 % des participants sont des femmes et 34 % sont des hommes.
  • L'âge moyen des participants est de 42 ans.
  • Les participants se situent majoritairement dans la tranche des 20 à 34 ans.
Une campagne unique au Québec
Depuis la création de la campagne en 2000, plus de 380 000 fumeurs y ont participé. En moyenne, ils sont 2 participants sur 3 à réussir à ne pas fumer pendant les 6 semaines de la campagne. Selon une étude de la Direction de santé publique de Montréal, un an après leur arrêt, près de 20 % d'entre eux seraient toujours des non-fumeurs, ce qui est nettement supérieur au taux d'abstinence des individus qui cessent de fumer sans recourir à une méthode d'aide (de 3 à 5 %).

« L'importance d'une telle campagne se confirme quand on constate qu'il y a encore 1,6 million de fumeurs au Québec et que les problèmes de santé liés au tabagisme sont ravageurs, rappelle la Dre Roxane Néron.
Depuis le tout début du Défi, notre mot d'ordre est le même : offrir un soutien gratuit et motivant à tous ceux qui sont prêts à faire un pas vers la cessation. »

Le Défi dans les régions : une collaboration de longue date !

À propos du Défi J'arrête, j'y gagne !
Le Défi J'arrête, j'y gagne ! est une campagne qui soutient gratuitement les fumeurs souhaitant arrêter de fumer. Inspiré du grand Défi mondial de l'Organisation mondiale de la Santé, le Quit & Win originaire de la Finlande, il a été créé en 2000 par l'équipe de Capsana, alors connue sous le nom d'ACTI-MENU, en collaboration avec le ministère de la Santé et des Services sociaux du Québec et la Direction de santé publique de l'Agence de santé et des services sociaux de Montréal. Depuis sa création, c'est plus de 380 000 personnes de tous âges qui y ont participé.
Pour en savoir plus, visitez le www.defitabac.ca.

À propos de Capsana
Capsana est une organisation à vocation sociale détenue par les fondations de l'Hôpital Maisonneuve-Rosemont et du Centre Épic ainsi que par la Fondation PSI, qui est en lien avec l'Institut de Cardiologie de Montréal. Sa mission : aider les individus à devenir acteurs de leur santé. Créée en 1988 sous le nom d'ACTI-MENU, Capsana est dédiée exclusivement à la promotion de la santé et des saines habitudes de vie ainsi qu'à la prévention et à la gestion des maladies chroniques.

Initiatrice de campagnes sociétales reconnues telles que le Défi Santé 5/30 Équilibre, le Défi J'arrête, j'y gagne ! et Famille sans fumée, Capsana intervient auprès du grand public, des municipalités et des familles. Elle est également présente en milieu de travail, où elle implante des programmes de promotion de la santé, en plus de réaliser des outils destinés au milieu clinique, dont des publications d'information pour les patients. En mai 2013, l'organisation a reçu la certification Entreprise en santé - Élite du Bureau de normalisation du Québec. Pour en savoir plus, visitez le www.capsana.ca.


Unes sur les blogues

2e Trophées francophones du cinéma

Après le succès de la première édition qui s’est déroulée à Dakar en juin 2013, Henry Welsh, président de l’ATFCiné est heureux d’annoncer la mise en route de la 2e édition des Trophées francophones du cinéma.

Cette seconde édition se déclinera de la façon suivante :

Dimanche 18 mai : lors du festival de Cannes, sera annoncée la liste des films sélectionnés.

Du lundi 16 juin au mercredi 17 septembre : premier tour de vote des artistes francophones du monde entier constituant l’Académie Francophone du Cinéma.

Lundi 22 septembre : diffusion sur les réseaux de TV5 Monde de l’émission d'annonce des nominations et des films finalistes.

Du lundi 29 septembre au dimanche 19 octobre : mise en ligne sur le site des finalistes sur le site de TV5 Monde : www.cinema.tv5monde.com

Du mardi 6 octobre au mercredi 15 octobre : projection à l’institut français de Dakar des films finalistes en «avant-première» du XVe sommet de la Francophonie.

Lundi 20 octobre : diffusion sur les réseaux de TV5 Monde d’une émission spéciale autour de la remise des Trophées, en présence des lauréats, des partenaires et de personnalités culturelles de la Francophonie.

Dix Trophées seront donc remis dans les catégories film, scénario, réalisation, actrice, acteur, actrice de soutien, acteur de soutien, contribution technique, documentaire et court-métrage.

Le collège électoral est constitué pour le premier tour de personnalités francophones du monde de la culture qui n’exerçent pas leur activité principale dans le cinéma. Elles sont rejointes pour le second tour par un collège de cinéphiles francophones du monde entier.

Pour tout complément d’information, rendez vous sur www.trophees-francophones.org.


Quoi faire à Montréal :
Calendrier Cinéma

3 histoires d'Indiens

Après avoir été projeté en première mondiale au prestigieux festival de Berlin, 3 histoires d'Indiens de Robert Morin prendra finalement l’affiche au Québec le 11 avril prochain.

Le film présente sur quatre saisons le parcours de jeunes autochtones. Il esquisse, pour le meilleur et le pire, les contours d’une nouvelle génération "d’Indiens" moins résignés que ne le sont leurs parents.

Quoi faire à Montréal :
Calendrier Cinéma

LA MARCHE, Charlotte Le Bon à Montréal

Charlotte Le Bon sera à Montréal du 3 au 5 avril pour la sortie en salle de la comédie dramatique La Marche.

Basée sur l’histoire vraie d’une marche pacifique pour l’égalité et contre le racisme, le film a été réalisé par Nabil Ben Yadir qui signe également le scénario avec Nadia Lakhdar. Le film met en vedette, Olivier Gourmet, Tewfik Jallab, Vincent Rottiers, M’Barek Belkouk, Nader Boussandel, Lubna Azabal, Hafsia Herzi, Charlotte Le Bon, Philippe Nahon et Jamel Debbouze.

Synopsis
En 1983, dans une France en proie à l’intolérance et aux actes de violence raciale, trois jeunes adolescents et le curé des Minguettes lancent une grande Marche pacifique pour l’égalité et contre le racisme, de plus de 1000 km entre Marseille et Paris. Malgré les difficultés et les résistances rencontrées, leur mouvement va faire naître un véritable élan d’espoir à la manière de Gandhi et Martin Luther King. Ils uniront à leur arrivée plus de 100 000 personnes venues de tous horizons, et donneront à la France son nouveau visage.

Quoi faire à Montréal - cinéma

S.N.A.P. (Santé, Nutrition et Activité physique)

Vivre dans un monde où la pensée est infantile et nombriliste pourrait s'améliorer pour les vraies victimes :

Un projet appelé  S.N.A.P (Santé, Nutrition et Activité physique) a été développé en collaboration avec le CHU Ste-Justine et est le seul programme axé sur les saines habitudes de vie spécifiquement dédié aux jeunes obèses de 8 à 16 ans. 

S.N.A.P est maintenant offert à Montréal en formule d'activités sur 2 soirs semaine et en formule camp de jour, à partir de l'été 2014. Les jeunes campeurs (et campeuses ?) auront la chance d'y essayer une panoplie d'activités de plein air et de participer à plusieurs ateliers animés par des psychologues, nutritionnistes et kinésiologues.

C'est mieux que de se faire crier Heille, la grosse !, non ?


Quoi faire à Montréal en famille, enfants, calendrier intergénérationnel

Rythmes au féminin - Québec et FADO

Avril et les Rythmes au féminin s’accordent sur une note fleurie, joyeuse et profonde avec le jeudi 10 avril, Angélique Duruisseau qui ne perd pas le rythme avec son kaléidoscope vocal et son In/Out Band.

Puis, le 29 avril, la chaleur portugaise viendra dire au revoir à l’hiver québécois pour accueillir un doux printemps…avec Cathy Pimentel qui nous fait découvrir un authentique Fado portugais en lançant son album « Horizonte ».

Bercée par la musique depuis l'enfance, Cathy Pimentel chante le Fado, cette musique traditionnelle portugaise empreinte d'une douce mélancolie, accompagnée de son groupe FadoMundo. Une artiste de talent qui s'ajoute à la grande diversité de notre belle métropole. Son concert au Club Balattou dévoilera pour la toute première fois sur scène son nouvel album Horizonte et en révèlera la magie…

Le mélange du Fado et des musiques du monde choisi par FadoMundo est un mélange de beauté culturelle, de couleurs chaudes des pays latins, de la romance de ces nuits italiennes, des belles histoires portugaises, de nos chansons favorites de la ville lumière ou simplement d’une musique née d’un pays lointain. Le groupe « tenait à mélanger les styles et les langues pour toucher le plus de monde possible et aussi faire une transition facile, comme un apprentissage du Fado pour ceux qui ne le connaissent pas ou peu. » Ils ont « mélangé non seulement les styles, mais les instruments comme la guitare, le piano et le violoncelle pour moderniser et alléger la musique. »

http://www.cathypimentel.com/
https://www.facebook.com/FadoMundo

Quoi faire à Montréal

vendredi 28 mars 2014

Lancement - jeunes auteurs

Les 12 auteurs du collectif d'écriture MSSC, tous étudiants de premier cycle à l'Université de Montréal, lancent leur tout premier recueil de récits, poèmes et nouvelles Le Treizième le samedi 12 avril 2014, à partir de 19h, à l'Espace théâtre La Risée (1258, rue Bélanger E. — métro Jean-Talon)

Des étudiants du Conservatoire d'art dramatique feront des lectures d'extraits de textes issus du Treizième. Rebondissements, musique jazz et mignardises au rendez-vous ! L'entrée est libre et le recueil s'y vendra 10$. Plus de détails sont disponibles sur l'événement Facebook Le Treizième.

Les 12 auteurs de la MSSC :
Patricia BOUCHER — Mégane DELORME — Noémie DUBÉ — Amélie Foulatier — Catherine GADBOIS-LAURENDEAU — Maxime HARVEY — Lydia KÉPINSKI — Kevin LAMBERT — Juliette PÉRIERS-DENIS — Sarah VIDAL — Brigitte VOISARD

Livres sur le travail au 21e siècle
Quoi faire à Montréal : Calendrier conférences et activités arts

LE TROU

Du 29 avril au 17 mai 2014
À la salle intime du théâtre Prospero

Texte et mise en scène : Eugénie Beaudry

Avec Édith Arvisais, Isabelle Guérard, Yannick Chapdelaine, Joseph Bellerose et Mariane Lamarre

Lumières Anne-Marie Rodrigue-Lecours :: Musique Benoît Finley :: Décor et costumes Karine Galarneau :: Assistance à la mise en scène et régie Sonia Montagne

Le Trou raconte les derniers instants d’un village dont l’usine, principal moteur économique de la région, ferme ses portes, jetant ainsi ses travailleurs à la rue et laissant les citoyens sans le sou. À travers les yeux de Sara-Lee, une agoraphobe enfermée dans son sous-sol depuis 15 ans, la pièce raconte l’impuissance de l’Homme face à son destin. Guidée par son innocence et sa naïveté, elle entreprend un combat pour sauver sa ville.

Le Laboratoire, théâtre de (ré)création contemporaine s’est donné pour mission de présenter des créations qui puisent leur inspiration dans des faits historiques ou sociopolitiques réels en les abordant d’un angle différent de celui présenté dans les médias. L’auteure construit un vocabulaire spécifique à chaque création. Rigueur et engagement font du Laboratoire un espace de travail où un minutieux travail d’analyse autour du texteet un processus de recherchephysique intensifsont mis au service de l’histoire,ce qui rend chaque spectacle unique, riche et achevé de par son univers propre.

Dans la pièce Le Trou, l'auteure et directrice artistique de la compagnie s’intéresse aux racines qui rattachent l’être humain à son lieu de naissance. Toujours dans un langage cru et unique rempli de malaises insidieux, l’auteure met en scène des personnages cherchant à travers leurs perceptions déformées, une possibilité d’être enfin heureux dans un huis-clos improbable. Chronique de la fin d’un village perdu.

Billetterie 514.526.6582

laboratoiretheatre.com
theatreprospero.com

La musique des Misérables

En célébration de leur 5ème anniversaire
Productions Coracole et l’Orchestre Philharmonique Équitable
Avec la participation de La Boîte Vocale
Présentent

La Musique des Misérables

Musique: Claude-Michel Schonberg, Paroles: Alain Boublil

Chef d’Orchestre: André Gauthier; Directrice: Coralie Heiler

Directeur Musical: Marc Deslandes; Directeur de l’ensemble vocal: Frédéric Vogel

Inscrivez ces dates dans votre calendrier du printemps :
Le 2 mai et le 25 mai
(Représentations en anglais : 11 mai et 24 mai infos sur le site Internet)

Ce projet unique comprendra un orchestre complet sur scène, contrairement à la plupart des productions musicales qui se servent de trames préenregistrées. Ici, les spectateurs pourront apprécier le véritable festin de sons et de visuels produit par 100 artistes sur scène.

Un aperçu en apéritif :
Dans le cadre du programme Metro-Art de la STM,
vous pourrez savourer quelques extraits de la Musique des Misérables
au métro Jean-Talon le 23 avril entre 17h00 et 18h00.

La Musique des Misérables

Présenté par Productions Coracole et l’Orchestre Philharmonique Équitable

En français:
Le 2 mai à 19h30 au Théâtre Marcellin-Champagnat, 1275, avenue du Collège, Laval 
Le 25 mai à 15h00 à la Salle Émile Legault, 613 avenue Sainte-Croix, Ville-Saint-Laurent

Billets: Adultes - $35, Enfants de moins de 12 ans - $28

Billets en vente maintenant : www.productionscoracole.com
Quoi faire à Montréal : Calendrier Spectacles

mercredi 26 mars 2014

La Grèce

Pays de vacances de rêves, la Grèce revient à la mode après tous les déboires que lui ont fait subir la mondialisation et la globalisation ou les deux ou des multiples de multiplications encore pires qui pourraient se reproduire ailleurs comme ici si on laisse aller toute la corruption ambiante. Mais revenons à la Grèce : 2 nouvelles activités à Montréal.

D'une part, des trésors de la Grèce antique seront à Montréal dans le cadre d'une exposition à Pointe-à-Callières et, d'autre part sans aucun lien l'une à l'autre, il y aura une conférence voyage annoncée à notre calendrier AÎNÉS ACTIFS et UNES SUR LES BLOGUES.

Reproduction en or
d’un masque appelé « masque mortuaire d’Agamemnon »,
Mycènes, XVIe siècle avant notre ère.

© Ministère de la Culture et des Sports de la Grèce

Pointe-à-Callière et le Musée canadien de l'histoire accueillent en première mondiale une exposition sur la Grèce antique : Les Grecs – d’Agamemnon à Alexandre le Grand.

Présentée à Montréal du 12 décembre 2014 au 26 avril 2015, et à Gatineau du 5 juin au 12 octobre 2015, cette exposition permettra de parcourir plus de 5000 ans de culture grecque, de la période du néolithique à l’époque d’Alexandre le Grand.

Les Grecs – d’Agamemnon à Alexandre le Grand, l’exposition sur la Grèce antique la plus vaste et la plus complète jamais présentée en Amérique du Nord, regroupera plus de 500 artefacts provenant de 22 musées grecs. Nombre de ces objets n’ont jamais été exposés hors de Grèce. Les visiteurs pourront voir, entre autres, quantité de précieux trésors, fruits de découvertes archéologiques inégalées.

Quoi faire à Montréal : Calendrier expositions
Calendrier conférences et activités arts

Médecine de clowns pour enfants malades

LES DRS CLOWNS DE JOVIA ET PATCH ADAMS
et Stéphane Crête
UNE BELLE COMPLICITÉ AU PROFIT DES ENFANTS MALADES

L'organisme Jovia s'est associé au 15e Symfolium lors de la visite de « Patch Adams » à Montréal. Médecin précurseur du recours au rire, le Dr Patch Adams est un véritable révolutionnaire dans sa façon d'appréhender le monde, il estime que c'est par l'amour et la compassion autant que par la médecine dite conventionnelle qu'il convient d'apporter des soins aux personnes malades.

Les clowns thérapeutiques de Jovia sont présents dans la vie des enfants hospitalisés depuis maintenant 11 ans. Les Drs Clowns visitent enfants et proches dans plusieurs hôpitaux pédiatriques, brisant la solitude et l'anxiété, tout en dispensant sourires et tendresse à profusion.

« Nous sommes très heureux de nous associer à Patch Adams afin de mieux faire connaître le travail remarquable accompli par les clowns thérapeutiques », a déclarée Diane Labelle, directrice générale de Jovia. « C'est pourquoi nous avons choisi d'ajouter deux événements aux diverses activités déjà planifiées lors de cette visite ».

CONFÉRENCE : L'art qui fait du bien
Date : Lundi le 31 mars
Heure : 10 h 30 à 12 h
Endroit : Amphithéâtre Justine-Lacoste Beaubien du CHU Ste-Justine
3175, chemin de la Côte Ste-Catherine, Montréal

Cette conférence s'adresse à tous ceux et celles qui désirent en apprendre plus sur le travail des clowns thérapeutiques et sur l'approche unique développée par Jovia, soit une approche relationnelle que les artistes clowns emploient dans toutes leurs interventions, tant auprès des enfants que des aînés en perte d'autonomie. Leur façon d'entrer en contact avec chaque personne favorise l'émotion et le rapport humain. Suivant la conférence, Patch Adams accompagnera les Drs Clowns lors de leur visite auprès des enfants hospitalisés du CHU Ste-Justine.

PARTIE DE HOCKEY EN FAUTEUIL ROULANT

« Le Blitz » de l'école Joseph-Charbonneau (école spécialisée pour enfants multi-handicapés) affrontera une équipe formée des Drs Clowns de Jovia. Le capitaine de l'équipe Dr Clown sera Patch Adams et le comédien Stéphane Crête agira à titre d'arbitre. On promet un match haut en couleur et complètement ludique !

Date : Mardi 1er avril
Heure : 13 h à 14 h 15
Endroit : Gymnase de l'École Joseph-Charbonneau
8200, rue Rousselot, Montréal

JOVIA
Jovia est un organisme de bienfaisance qui chapeaute deux programmes de clowns thérapeutiques soit Dr Clown, destiné principalement aux enfants dans les hôpitaux pédiatriques et aux patients des hôpitaux généraux et La belle visite, destiné aux aînés en perte d'autonomie résidant en centre d'hébergement et de soins de longue durée. Ses 28 artistes, professionnels et engagés, mettent leur personnage de clown thérapeutique à contribution pour améliorer la qualité de vie des petits et grands, de leurs proches et du personnel soignant.

Calendrier pour aînés actifs
Quoi faire à Montréal en famille, enfants, calendrier intergénérationnel

Petit Bonhomme et VILLES

Un spectacle c'est bien, mais deux, c'est pire ! C'est le Théâtre de la Pire Espèce qui vous le dit...

Le Théâtre de la Pire Espèce poursuit les célébrations de ses 15 ans avec deux créations en avril. Après plusieurs années de créations collectives, Francis Monty et Olivier Ducas, codirecteurs artistiques de la compagnie, se confrontent chacun à l’intimité du solo.

PETIT BONHOMME EN PAPIER CARBONE . Histoire noire et salissante, version 5, dès le 8 avril
 et
VILLES . Collection particulière, dès le 9 avril

Olivier Ducas et la scénographe Julie Vallée-Léger, avec leur habituelle magie low-tech, explorent ici les valeurs symboliques et poétiques des objets pour créer une insolite galerie de villes imaginaires. On y découvre par exemple une grande métropole américaine, hérissée de tours à bureaux, qui se transforme en un clin d’œil en tableau statistique; une ville faite de blocs de bois et de miroirs dont la redoutable croissance exponentielle semble sans limite; une ville touristique et bruyante (faite d’une boule miroir) qui révèle dans ses facettes brillantes les appartements délaissés par la fuite de ses habitants. Ici pas question de scénarios classiques, de traditionnelles intrigues, de transformations psychologiques des personnages. 

Villes prend la forme d’une liste, d’une collection. Le sens de l’œuvre se déploie ainsi à deux niveaux:

– dans le portrait de chaque ville, révélé par les objets, l’œil de la caméra et le récit du voyageur;
– dans l’assemblage de ces portraits qui se répondent entre eux, soit par le thème, soit par la forme (miroirs, sable, photos, etc.), soit par une même écriture (description, témoignage, énumération, etc.).

Grâce à la caméra en direct, le spectateur jouit du rare privilège d’avoir deux points de vue simultanés sur un même objet ou un même fait: l’action réelle et l’image filmée.

Avec ce spectacle, Olivier Ducas poursuit une réflexion sur la tension entre réel et imaginaire et sur la surpuissance d’évocation des images projetées, réflexion entreprise en 2008 avec Roland, la vérité du vainqueur.


L’acteur-conteur Francis Monty, accompagné du musicien-bruiteur Mathieu Doyon, livre ici l’histoire «noire et salissante» (à la manière d’une copie carbone) d’Éthienne, petit bonhomme à la recherche de ses origines. À l’aide de feuilles de papier, de dessins et d’objets du quotidien, il déploie sur sa table de travail la mythologie de la famille québécoise en plusieurs tableaux.

Jonglant habilement entre son jeu de narrateur et les rôles de ses multiples personnages, Francis Monty révèle les questionnements en tourbillon d’un adoslescent rebelle qui tente de comprendre la malédiction qui pèse sûrement sur sa famille. Celle-ci est démesurée : comment sa mère a-t-elle pu enfanter, sans le secours des dieux, 57 enfants? Si laids! Si bêtes! Pourquoi est-il le seul à être doué de raison? Il s’agit là, sans contredit, d’un signe de l’au-delà. Mais surtout, il ne peut se satisfaire de ce père mou, à demi bovin. Il doit trouver une raison à ce châtiment, on a sûrement transformé ce père en vache pour une faute commise par un autre membre de la famille… Il doit savoir, il doit trouver une cause toute-puissante pour donner un sens à sa condamnation. Quitte à inventer l’origine de tous ces troubles...

Vérité fantasmée ou rêve vécu? Les frontières de la réalité deviennent perméables dans l’imaginaire fertile d’Éthienne. Sans doute un peu comme dans celui de chacun d’entre nous...



VILLES
DU 9 AU 26 AVRIL 2014
Mercredi au vendredi à 20h;
samedis à 16h en programme double avec Petit bonhomme en papier carbone

PETIT BONHOMME EN PAPIER CARBONE
DU 8 AU 26 AVRIL 2014
Mardis à 20h;
samedis à 18h30 en programme double avec Villes





UN SPECTACLE C’EST BIEN... MAIS DEUX C’EST PIRE ! Spécial programme double les samedis
2 spectacles pour 36$, bouffe et impromptus!

Fidèle au processus de création de La Pire Espèce, Petit bonhomme en papier carbone sera présenté sous sa cinquième version après s’être nourri de ses récentes tournées en France, en Suisse et au Canada. Quoi faire à Montréal Calendrier Théâtre

Sierra Leone's Refugee All Stars

Leur histoire… Alors que la guerre civile faisait rage en Sierra Leone, ils ont décidé de faire danser le camp de réfugiés dans lequel ils se sont rencontrés, en Guinée, « parce que, quand les gens connectent les uns avec les autres, ils oublient un peu le reste ». En septembre 2006, le rêve inatteignable devient réalité : les Sierra Leone’s Refugee All Stars sortent leur album intitulé Living Like A Refugee. Une partie des titres a été enregistrée en exil dans les camps de réfugiés et l’autre partie à Freetown, capitale de la Sierra Leone, au retour de l’exil. Puis, suit Rise and Shine enregistré à la Nouvelle-Orléans et couronné Album de l’année aux World Music Charts Europe 2010; et en avril 2012, Radio Salone. Le groupe ne tarde pas à faire sensation et livre des performances inoubliables sur les plus grandes scènes du monde. Ceux qui les ont découverts aux éditions 2010 et 2012 du Festival International Nuits d’Afrique s’en souviennent encore !

Leur musique est festive, imprégnée de reggae et de jazz et ponctuée de percussions traditionnelles africaines. Un son qui appelle à la vie, un message profond de paix et de solidarité. Explorant les liens entre musiques ouest-africaines et reggae originel, l’énergie des Sierra Leone’s Refugee All Stars s’entend et n’est pas prête de s’éteindre !

Ils seront à nouveau à Montréal le dimanche 6 avril 2014 :


Quoi faire à Montréal : Calendrier Spectacles

mardi 18 mars 2014

BAL DU DIMANCHE Gogo / Twist

Dimanche 23 mars, de 14h00 à 15h30
BAL DU DIMANCHE
Gogo / Twist

Espace culturel Georges-Émile-Lapalme


de la Place des Arts

Activité chouchou du public, le Bal du dimanche est un grand cours de danse sociale ouvert à tous, donné par la pétillante Chantal Dauphinais, accompagnée d'un orchestre maison !

Plus enlevant que vos meilleurs souvenirs de party de sous-sol!

ET C'EST GRATUIT!

lundi 17 mars 2014

Un salon pour les foodies

L'Expo Manger santé et Vivre Vert, c'est en fin de semaine ! Tout spécialement pour les foodies et les personnes qui apprécient la lenteur de vivre et qui se préoccupent ou qui voudraient se préoccuper de leur santé par la qualité des aliments et des produits qu'elles consomment, cette exposition permet de découvrir et souvent de goûter ou d'essayer ou aussi d'acheter des produits qui améliorent la santé et se les faire expliquer par les producteurs, utilisateurs, importateurs ou promoteurs.

21, 22 et 23 mars au Palais des congrès de Montréal
29 et 30 mars au Centre des congrès de Québec
expomangersante.com
NOUVEAUTÉS POUR LES ENFANTS:
Ateliers d'éveil sensoriel au goût seront présentés et ils visent à partager avec les enfants les multiples plaisirs associés à la découverte et à la dégustation des aliments. En savourant avec leurs cinq sens, les enfants vivront des expériences gustatives inoubliables! Ils visent à donner le GOÛT aux enfants de :
• S'ouvrir à une plus grande variété d'aliments
• Développer leur vocabulaire de goûteurs pour mieux exprimer leurs préférences
• Découvrir la richesse des aliments produits localement
• Prendre plaisir à partager un repas en toute convivialité

NOUVEAU : Il faut revirer la situation et parler SANTÉ PROACTIVE et SANTÉ PRÉVENTIVE et à cet égard, plusieurs intervenants – en fait une coalition d’experts – réclament au gouvernement des cours de nutrition à l’école ! Mais quelle merveilleuse idée !!!
http://montreal157.wordpress.com/2014/03/21/expo-manger-sante/

jeudi 13 mars 2014

Canto Tango

À La Petite Marche
5035 St-Denis
Réservations : 514 622-0853

Dimanche 23 mars, 19 h : Canto Tango
La formation de la chanteuse argentine Gabriela Moulouhi interprète des chansons parmi les plus belles du tango et du folklore argentin. De Gardel à Piazzolla en passant par Cuchi Leguizamon et des vidalas issues de la culture populaire du nord-ouest de l’Argentine, Canto Tango vous propose un parcours coloré et varié sous le soleil de l’Amérique du Sud.

Avec Gabriela Moulouhi, voix et caja; Christine Tassan, guitare et voix; Zoé Dumais, violon et Pablo Seib, contrebasse.

Que ce soit dans l’atmosphère d’un café de Buenos Aires, au milieu d’un désert aux mille couleurs du Nord-ouest argentin ou au rythme plein d’énergie du candombe, Canto Tango vous plonge dans un univers d’amour, de passion et de nostalgie.

www.cantotango.wordpress.com

Billets : 12 $

Calendrier Spectacles

mercredi 12 mars 2014

Bumaranga : « Cumbia Electrizante »

Bumaranga présente son album EP
« Cumbia Electrizante »

à Montréal, le samedi 15 mars prochain aux Bobards à 21h

Le septet afro-colombien, lauréats des Syli d’Or 2013 présentent leur premier EP « Cumbia Electrizante ». Cet album promet nous envahir avec des rythmes afrocolombiens tels que : la cumbia, puya et mapalé où les instruments traditionnels comme la gaita et la flûte de millo, plus l’ensemble de tambours se fusionnent aux instruments modernes comme la guitare électrique et la basse, pour laisser couler des mélodies magistralement interprétées par la voix de sa chanteuse, ce qui se traduit par un métissage unique et tranchant de sons africains, sud-américaines, colombiens et autochtones.

Quoi faire à Montréal : Calendrier Spectacles

Festival international Temps d’Images

4-10 avril 2014

CE MONDE QUI NE NOUS APPARTIENT PAS
Arts vivants + technologies + problématiques scientifiques
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9e édition

DANIÈLE DE FONTENAY + SYLVIE TESTE
________________________________________

PROGRAMMATION DÉVOILÉE

USINE C

Ouverte sur le monde, dans tout son éclatement et sa diversité, cette 9ème édition du Festival international Temps d’Images, interroge notre époque secouée par une crise qui pose une multitude de questions, politiques, sociales et environnementales. Les artistes réunis cette année témoignent ainsi de situations d’états limites, entendus non dans le sens psychiatrique de "borderline" mais dans celui politique, de tension au bord du basculement – que ce soit Winter Family dont les œuvres portent un regard critique sur la réalité de leur pays, ou encore Alanna Mitchell et Frédéric Ferrer qui investissent le champ des sciences pour dresser l’état des lieux alarmant de notre planète, ou Manon De Pauw, Adrien Mondot, et Marie Brassard qui évoquent de manière poétique notre rapport à la matière et à la réalité qui nous entoure.

Plusieurs spectacles ainsi que les RENCONTRES ET DISCUSSIONS suivantes :
Hakanai
Danse, arts numériques
ADRIEN MONDOT et CLAIRE BARDAINNE
/ Cie ADRIEN M / CLAIRE B, FRANCE

Samedi 5 avril 17H00
DISCUSSION PROFESSIONNELLE / FRANCE
eMOTION
Rencontre avec Adrien Mondot
DURÉE 45 MIN

Adrien Mondot présente eMotion, un logiciel dont l¹objectif initial est d¹explorer les interactions entre image et corps dans l¹optique du spectacle vivant. Toutes les images sont générées, calculées et projetées en direct pour offrir une synthèse sensible, d¹une présence palpable sur scène, selon une règle cruciale qui détermine toute la programmation informatique : penser l¹énergie qui anime les objets, plutôt que la forme extérieure de leur mouvement. Les mathématiques ou l¹informatique deviennent ainsi les outils possibles d¹une construction poétique, déviés de leur utilité fonctionnelle, elles permettent la fabrication de nouveaux espaces sensibles bien que synthétiques. Elles ouvrent les portes de l¹imaginaire et le virtuel, dans sa coïncidence avec le réel, délivre sa puissance d’évocation.


Lundi 7 avril 17h/19h
BAR DES ARTS ET DES SCIENCES / MONTRÉAL + TORONTO + FRANCE
LA MER À BOIRE
Pourquoi la maladie des océans menace-t-elle la vie sur terre ?
DURÉE 50 MIN + PROJECTION 50 MIN

Vous avez entendu parler des problèmes de santé de notre océan planétaire, mais vous ne sauriez exactement nommer quels sont ses maux ? Vous avez des questions sur les enjeux entourant l'écosystème marin, mais personne à qui les poser ? Vous aimez prendre un verre autour d'une conversation bien irriguée ? Notre Bar des sciences est l'endroit où venir assécher vos soifs.

Nos experts scientifiques et artistes vous raconteront tout ce qu'il y a à savoir sur le bilan de santé des océans, partageront leurs idées sur la façon dont l'art peut participer au changement de culture dans notre rapport à l'environnement et partageront leurs découvertes et leurs réflexions sur l'avenir de notre plus grand écosystème. LES FORFAITS
PASSEPORT TDI 2014 - 75$
INTÉGRALE QUI COMPREND UN BILLET POUR TOUS LES SPECTACLES

FORFAIT 3 SPECTACLES - 45 $
COMPREND UN BILLET POUR 3 SPECTACLES

Atelier de FEUTRAGE de la laine naturelle

Venez découvrir cette technique ancestrale qui consiste à frotter de la laine à l`eau chaude et du savon ou à entremêler les fibres à l`aide d`aiguilles pour de merveilleux resultat!
Source : 
ETHIK BGCRSVPinfo@feminternational.org
Aussi,  le 29 mars de14-17h, c'est le SWAP-cooperation international (20$) FEM International & ETHIK-BGC


Quoi faire à Montréal : Calendrier expositions
Calendrier conférences et activités arts

jeudi 6 mars 2014

8 mars : Marie Cardinal et Anne Émond

Pour souligner la Journée internationale de la femme, le Cinéma Excentris met à l’honneur Marie Cardinal et Anne Émond.

Pour souligner la Journée internationale de la femme le 8 mars, le Cinéma Excentris met à l’honneur deux femmes remarquables : la romancière française Marie Cardinal, en présentant le long métrage Une vie pour deux de Luc Bourdon et Alice Ronfard, et la jeune cinéaste québécoise Anne Émond, en proposant un programme de courts métrages intitulé Anne Émond, femme de parole.

UNE VIE POUR DEUX – à l’affiche dès le 7 mars

Le cinéaste Luc Bourdon s’associe à la metteure en scène Alice Ronfard pour offrir une relecture fascinante de l’adaptation théâtrale réalisée par l’auteure et comédienne Evelyne de la Chenelière, à partir du roman Une vie pour deux de Marie Cardinal, mère de la coréalisatrice.

Film-essai d’une puissance inouïe et témoignage du travail de création, Une vie pour deux nous convie à la parole d’une femme de lettres émérite qui a su tout au long de sa vie traduire les aspirations des femmes et parler de liberté. Littérature, théâtre et cinéma sont ici réunis pour offrir une de leurs plus belles prestations. Avec Violette Chauveau, Jean-François Casabonne et Evelyne de la Chenelière.

Québec - 2013 - 75 min - v.o. française | Bande-annonce : vimeo.com/75232901 



ANNE ÉMOND, FEMME DE PAROLE – présenté les 7, 8 et 9 mars

Avant la sortie remarquée de Nuit #1, Anne Émond a réalisé plusieurs courts métrages primés dans de nombreux festivals locaux et internationaux. Découvrir ou redécouvrir les courts d’Anne Émond, c’est retracer les premiers pas d’une grande scénariste et réalisatrice qui a des choses à dire, troublantes, percutantes, qu’il faut entendre…et voir.


Seront ainsi projetés les films : Juillet (10 min, 2006), Frédérique au centre (12 min, 2007), L’ordre des choses (17 min, 2009), Naissances (17 min, 2009), Sophie Lavoie (9 min, 2010) et Plus rien ne vouloir (14 min, 2011).

Affiches : 1 gagnant & 1 gagnante


Chaque année, Vues d’Afrique fait appel aux artistes québécois en arts plastiques, d’origine africaine ou créole dont une œuvre n’a jamais fait l’objet d’une affiche pour Vues d’Afrique. L’œuvre et l’artiste sélectionnés sont mis à l’honneur à travers les différents outils promotionnels des activités de Vues d’Afrique.

Cette année, deux artistes ont remporté le concours ex æquo. Les deux gagnants se sont divisé la visibilité des outils promotionnels des deux principales activités de Vues d’Afrique : Khaled Laggoune pour le Festival de cinéma et Félicité Mvioki pour le Rallye-Expos.



Les deux gagnants du concours d’affiche Vues d’Afrique exposent leurs œuvres du 12 février au 23 mars 2014 au Musée des Maîtres et Artisans du Québec, situé au 615, ave Sainte-Croix à Montréal, 514-747-7367 poste 7201, www.mmaq.qc.ca

Heures d’ouverture : du mardi au vendredi de 11h à 17h et le samedi et dimanche de 10h à 17h, gratuit pour les détenteurs du passeport rallye expos

Le Festival international de cinéma Vues d’Afrique se déroule du 25 avril au 4 mai 2014

Calendrier Cinéma
Expositions

Miron

Miron : un homme revenu d’en dehors du monde
Troisième long métrage de Simon Beaulieu (Lemoyne, Godin).

À l'affiche dès le 14 mars

Constitué exclusivement de documents d’archives, cet essai cinématographique, construit à la manière d’une mémoire en fragments, se veut une réflexion sur la survivance des cultures menacées à l’échelle du monde.

Calendrier Cinéma

Angélique, marquise des anges

Arrivée prochaine du drame historique et romantique Angélique, marquise des anges, qui s’annonce déjà un immense succès en France. Réalisé par Ariel Zeitoun, le film prendra l’affiche partout au Québec le 21 mars prochain. Il met en vedette Nora Arnezeder (Étoile d’or du cinéma français à 20 ans pour Faubourg 36), Gérard Lanvin (deux fois gagnant d’un César), Mathieu Kassovitz (deux fois gagnant d’un César) et Tomer Sisley (Étoile d’or du cinéma français pour Largo Winch).


S’inspirant d’une série de best-sellers, le film révèle l’incroyable destin d’une jeune femme, belle et insoumise, au XVIIe siècle. Femme d’action et de passion, elle puisera dans son amour pour les siens, sa détermination à combattre l’injustice et refusera la soumission dans ce siècle en proie aux luttes de pouvoir, aux inégalités sociales et à l’oppression. Une grande histoire d’amour et d’action avec en arrière scène la montée de celui qui deviendra… le Roi-Soleil.

Selon Nora Arnezeder qui tient le rôle titre « Angélique est intemporelle, libre, se fout des conventions. Elle reste fidèle à ses idéaux, à son mari qu’elle aime. Tout le monde rêve de rencontrer l’homme de sa vie et que ça marche! On se construit grâce à l’amour ».


Film à grand déploiement, Angélique, marquise des anges est réalisé et en partie scénarisé par Ariel Zeitoun, cinéaste à succès (Yamakasi) qui a déjà neuf films à son actif, en plus d’en avoir produits plusieurs dizaines d’autres. Ariel Zeitoun fut mis en nomination aux César pour son premier film « Souvenirs, Souvenirs ».

Angélique, marquise des anges est le premier « remake » d’une série de six films légendaires qui illustrent magnifiquement le parcours improbable de la plus grande amoureuse de tous les temps, Angélique, comtesse de Peyrac.


Nadia Golon, fille de l’auteur des romans à succès, cosigne le scénario.

Rétrospective Orson Welles, Cinémathèque

À l’occasion de son 50e anniversaire, la Cinémathèque propose une occasion unique de voir ou de revoir la presque totalité des longs métrages d’Orson Welles, ainsi que plusieurs de ses courts métrages. Ce cinéaste, scénariste et comédien génial, au talent démesuré, a transformé l’art de la fiction cinématographique dès l’âge de 24 ans, lorsqu’il tourne son premier long métrage Citizen Kane (1941), un de ses chefs-d’oeuvre, jusqu’au célèbre F for Fake (Vérité et mensonge) avec lequel il consacre le genre du documenteur. Nous pourrons voir se déployer son immense talent dans des films aussi magistraux que Le Procès (1962), Touch of Evil (1958) ou ses admirables adaptations de Shakespeare que sont Macbeth (1948), Othello (1952) ou Falstaff (1965). Ils seront accompagnés du documentaire Filming Othello, réalise par Welles en 1978, ainsi que par des films marquants d’autres réalisateurs comme Jane Eyre (1944) de Robert Stevenson ou The Third Man (1949) de Carol Reed dans lesquels il joue ou qu’il a coscénarisé.

Les films sont projetés en version originale sous-titrée en français dans la majorité des cas. Toutes les copies seront soit des 35 mm ou des restaurations numériques venues d’autres cinémathèques.


La mission de la Cinémathèque québécoise est d’acquérir, documenter et sauvegarder le patrimoine audiovisuel québécois ainsi que le cinéma d’animation international, collectionner des oeuvres significatives du cinéma canadien et mondial, pour en assurer la mise en valeur à des fins culturelles et éducatives.

Calendrier Cinéma

L’ange gardien

de Jean-Sébastien Lord

Avec Marilyn Castonguay et Guy Nadon

À l’affiche le 7 mars

L’ange gardien, écrit et réalisé par Jean-Sébastien Lord, prendra l’affiche au Québec le 7 mars prochain. Deuxième long-métrage réalisé par Jean-Sébastien Lord, ce film met en vedette Guy Nadon, Marilyn Castonguay, Patrick Hivon, Véronique LeFlaguais, Frédéric Pierre et Shanti Corbeil-Gauvreau dans les rôles principaux.

Une relation intrigante se crée entre un gardien de nuit et une jeune femme qu’il a surprise à voler lorsqu’elle revient lui demander refuge dans l’immeuble où il travaille.

La direction de la photographie est assurée par Geneviève Perron (Camion) et la direction artistique par Mario Hervieux (Le vendeur). La prise de son est de Pierre Bertrand (Monsieur Lazhar), la conception sonore de Robert Labrosse (19-2) et la musique originale est signée par Ramachandra Borcar (Roche Papier Ciseaux). Nicole Magny a créé les costumes, Virginie Léger a assuré la direction de production et Lucie Robitaille a dirigé le casting.

Calendrier Cinéma

MAYDAY remix

de
MÉLANIE DEMERS
en collaboration avec

Olivier Choinière, Xavier Curnillon, Les Fermières Obsédées, Catherine Gaudet, Catherine Leroux, Poirier, Catherine Vidal

Les 12-13-14 mars à l'usine C

MAYDAY remix © Julie Espinasse
Avec l’audace qui la caractérise et son irrépressible attraction pour les terrains inconnus, la chorégraphe Mélanie Demers a conçu un projet taillé sur mesure pour l’Usine C, en collaboration avec de nombreux artistes invités : Poirier, Olivier Choinière, Xavier Curnillon, Les Fermières Obsédées, Catherine Gaudet, Catherine Leroux et Catherine Vidal.

MAYDAY remix prend ainsi d’assaut le théâtre de la cave au grenier, pour une relecture complètement explosée du répertoire de la compagnie. Événement atypique, objet artistique indéfinissable empruntant à la fois à l’échantillonnage, au composite et au bricolage poétique; MAYDAY remix promet une soirée toute en surprises et (re)découvertes inusitées.

Avec : Jacques Poulin-Denis, Brianna Lombardo, Angie Cheng, Nicolas Patry, Chi Long, Francis Ducharme, Caroline Gravel et Mélanie Demers.


Création lumière : Alexandre Pilon-Guay
Conseillère artistique : Anne-Marie Jourdennais
Coordination : Suzie Larivée


Production : Mayday
Coproduction : Usine C
VIDÉO : https://www.youtube.com/watch?v=5-CORcP6ekg

Ariel

Ariel, un film de Laura Bari
En salle dès le 28 mars
Portrait intime et métaphorique d¹un homme qui se reconstruit après un terrible accident


Ariel, une production de Parabola Films (Sarah Spring et Selin Murat), en coproduction avec l’Office national du film du Canada (Nathalie Cloutier) et en association avec Beso Film (Laura Bari), présente dix ans dans la vie d’un homme après la perte de ses deux jambes dans un terrible accident de travail. Dix années durant lesquelles il cherchera à se reconstruire, en se lançant dans une entreprise à la fois exaltante et surhumaine : la création de ses propres prothèses. Un chemin parsemé d’embûches, où il cherchera à dépasser sa condition humaine et sa condition physique.

Ariel
Réalisation, scénario, images et montage : Laura Bari
Musique : Florencia Di Concilio

Le précédent film de Laura Bari, Antoine (2009), mettait en scène un écolier aveugle de 5 ans devenu détective et collectionneur de sons. La cinéaste renoue avec un cinéma introspectif qui sonde les méandres de l’esprit humain.

Le regard unique de Laura Bari révèle une nouvelle fois le pouvoir de l'imagination et élargit les limites entre le réel et l'imaginaire. Elle coordonne cinématographiquement les personnalités d’Ariel en l’invitant à parcourir la génétique de ses souvenirs. Par des mises en scène hypothétiques et imaginaires, des installations, des sculptures, de la danse, Ariel retrouve les éléments de ses récits et les lieux de son passé. Il réorganise ainsi ses rêves, ses désirs, ses peurs, ses souvenirs et son présent. C'est alors qu’il mobilise ses canaux affectifs et débloque sa pensée créative pour faire aboutir des idées neuves. La cinéaste persiste dans son originalité et rompt l’équilibre habituel du son réel, en créant un univers sonore illogique et éphémère – qui constitue un des fils narratifs du film –, en collaboration avec la réputée compositrice Florencia Di Concilio (ayant notamment signé la musique du film L’homme de chevet d’Alain Monne, avec Sophie Marceau et Christophe Lambert), qui a travaillé à partir de poèmes de la cinéaste.

Milieu de nulle part

Chorégraphe : Jean-Sébastien Lourdais

Artistes-interprètes : Sophie Corriveau, Frédéric Gagnon, Caroline Gravel, Catherine Lalonde, Linda Rabin, Catherine Tardif, Anne Thériault

Le chorégraphe Jean-Sébastien Lourdais exerce une fascination par son approche originale du corps comme territoire qu’il faut scruter. Aussi étrange que cela paraisse, milieu de nulle part est un lieu bien précis. C’est cet entre-deux où nous ne sommes plus tout à fait quelque chose et pas encore autre chose, un lieu « entre ». Pour incarner cette urgence de quitter un état et le besoin d’aller vers un autre, sept interprètes se succèdent dans sept solos liés par la griffe du chorégraphe. Par une danse envoûtante, hypnotique, le corps se fait sculptural, fluide. Dans une troublante interprétation, les états de corps et les états de grâce se suivent, jamais similaires, mais, agités d’une même énergie, se complètent. Différentes générations de danseurs se retrouvent ici dans une même tension, un même souci du détail, un même abandon. La musique enveloppante de Ludovic Gayer, se fait écrin pour ces petits bijoux dansés et participe à l’éveil des sens. Jean-Sébastien Lourdais fait le choix d’une grande proximité avec le spectateur, l’incluant dans ce travail de l’intime, l’immergeant dans sa quête des belles choses.

À l'Agora de la danse, les 19, 20 et 21 mars à 20 h.

mercredi 5 mars 2014

Tiken Jah Fakoly OUVRIRA le 28e Festival International NUITS D'AFRIQUE

Après African Revolution, c’est le grand retour de Tiken Jah Fakoly avec son NOUVEL ALBUM 'Dernier Appel' à sortir le 3 juin 2014 ! C’est avec plaisir qu’on le retrouve sur scène pour l’OUVERTURE de la 28ème édition du Festival International Nuits d'Afrique le mercredi 9 juillet 2014 à l'Olympia de Montréal.


DÉCOUVREZ LE MEDLEY INÉDIT feat. Patrice & Nneka Deux artistes que vous retrouverez sur deux titres du nouvel album, le 3 juin prochain : http://youtu.be/XeeVrsD8qjs


Quoi faire à Montréal : Calendrier Spectacles

PRÉSENCE AUTOCHTONE EN PÉRIL - Montréal ville discriminatoire et corrompue

Est-il possible pour les Premières Nations de tenir un festival digne de ce nom dans la métropole québécoise ? La question se pose brutalement lorsqu’on constate que le Partenariat du Quartier des spectacles (le PQDS), un organisme paramunicipal qui gère un important programme de soutien aux manifestations culturelles dans le quadrilatère du dit Quartier des spectacles, décide de couper tout subside à Présence autochtone pour l’année 2014.
Que reproche-t-on au festival des cultures premières de ce pays ? De ne pas avoir une programmation suffisamment innovante (!). Ceci est un affront à l’événement montréalais qui a su le mieux se métamorphoser au cours des années et qui offre, dans son déploiement dans le Quartier des spectacles, une formule inédite qui n’a pas son pareil ailleurs dans le monde.

Rappelons que, l’an dernier, le festival a su boucler sans déficit son budget alors même que le jour du lancement de la programmation, le 18 juin 2013, le PQDS avait annoncé une coupure drastique de 50 000 $ dans son budget.

Cette fois-ci on aura voulu ne prendre aucune chance; on frappe un grand coup qui se veut mortel. Quand on regarde la composition du conseil du PQDS, on y retrouve les mêmes influences qui avaient présidé à la décision, en 2009, de reléguer Présence autochtone dans un espace congru, à l’ombre d’un méga-événement lourdement subventionné, où il ne pouvait que disparaître par étiolement. Une levée de boucliers aura été nécessaire alors pour corriger la situation.

Cette nouvelle offensive contre Présence autochtone vient tester la volonté des acteurs montréalais et gouvernementaux de faire une place aux cultures des Premières Nations dans la métropole du Québec et d’associer celles-ci aux multiples commémorations de 2017.
Nous demandons donc à ceux qui accordent les fonds au PQDS, la Ville de Montréal d’abord, le gouvernement du Québec ensuite, de réagir sans tarder pour rétablir Présence autochtone dans une assiette budgétaire qui lui permette de se développer. De plus, il est temps, à l’heure des choix éthiques, de revoir la gouvernance de l’organisme paramunicipal qui dispose de budgets si importants.

Présence autochtone est le festival pluridisciplinaire des Premières Nations; manifestation culturelle unique en son genre dont Terres en vues, société pour la diffusion de la culture autochtone, est le maître d’œuvre depuis 24 ans.


Source : Terres en vues

Rythmes au féminin - MARS 2014

Si mars célèbre la journée de la femme, les Rythmes au féminin du club Balattou et Nuits d'Afrique révèlent leur élégance musicale. Leurs racines multiples s’entremêlent pour livrer une sève printanière sucrée et régénérante!


SABE
(Québec)
Jeudi 6 Mars – 21h

La série Rythmes au féminin de mars s’ouvre le jeudi 6, avec Sabe, artiste musicienne montréalaise qui surfe entre le jazz, le blues et le folk avec quelques sonorités empruntées au reggae et au hip-hop. Elle propose de faire découvrir, en plus de ses propres compositions, des reprises de chansons peu connues pour vous offrir un moment musical des plus rafraîchissants. Gageons qu’elle envoûtera la salle, accompagnée de Frank Camus à la batterie et de Ramon Virgilio Candelario Vasquez à la guitare jazz. Ça promet!
myspace.com/sabe


Mona Muse
(Côte d'Ivoire)
Jeudi 13 mars - 21h

Monna Muse, de son vrai nom Monna Guessennd est une chanteuse et auteure-compositeure-interprète québécoise née à Abidjan en Côte d’Ivoire. Influencée par Amy Winehouse, Sade, Ella Fitzgerald, Tony Braxton, Corneille et Zaho, Monna Muse nous emmène dans un univers musical Soul-Jazz avec des sonorités pop-R’n’B aux couleurs exotiques. Après avoir joué sa toute première démo « Mes regrets » sur les scènes montréalaises, c’est dans le cadre des Rythmes au féminin que la jeune chanteuse présentera son show groovy pop-R’n’B le jeudi 13 mars au Club Balattou.
http://www.monnamuse.com/


Full Moon Café
(Afrique de l'Ouest - Somalie)
Jeudi 27 mars -21h



Le plateau de Full Moon Café sera à saveur acoustique Mandingue et reggae. Estelle Lavoie, québécoise initiée à la musique d’Afrique de l’Ouest, l’une des piliers des groupes Taafé Fanga et Kabakuwo, enchante à coup sûr son auditoire avec les 21 cordes de la kora, harpe-luth traditionnelle. Empress Deeqa, d’origine somalienne, apporte à la scène montréalaise son style unique de Reggae aux racines africaines. Une ambiance aux rythmes tendres et fervents dédiés à l’arrivée du printemps.

Calendrier Spectacles

samedi 1 mars 2014

Christine Tassan et les ImposteurEs sur la route du printemps


CHRISTINE TASSAN ET LES IMPOSTEURES reprennent d’assaut les scènes québecoises et canadiennes aux mois de mars et avril, pour une série de concerts qui les mènera jusqu’à Vancouver. La tournée de leur plus récent album, C’est l’heure de l’apéro, se poursuit donc en beauté et trace un chemin joyeux vers le printemps qui s’amène!

Le dimanche 9 mars, elles joueront à Châteauguay à la salle Jean-Pierre Houde, pour une agréable matinée où seront offerts café et croissants.

Le jeudi 20 mars, c’est à Repentigny qu’elles se produiront, et ce à deux reprises, dans le cadre des Week-end Jazz Lanaudière.

Le samedi 29 mars, le très chaleureux Magasin général Le Brun, à Maskinongé, recevra de nouveau le quatuor endiablé pour une soirée qui s’annonce mémorable.

Et le vendredi 4 avril, les filles termineront en beauté cette lancée printanière en s’envolant pour Vancouver afin d’y présenter leur nouveau spectacle dans le cadre de Pacific Contact.