mercredi 29 octobre 2014

37e Salon du livre de Montréal

 37e Salon du livre de Montréal
du 19 au 24 novembre 2014
Montréal, francosphère du livre
Au programme, six jours d’effervescence et de découvertes, ainsi que des centaines de rencontres, d’entrevues, de séances de dédicaces, d’animations et d’activités littéraires tous azimuts. Plus grand événement francophone du genre en Amérique du Nord, le Salon du livre de Montréal demeure le rendez-vous incontournable des auteurs comme des amoureux du livre.

Parmi les 6 invités d'honneur
Richard Béliveau, connu pour sa réflexion sur l’alimentation et la santé ainsi que pour ses recherches sur le cancer, et Catherine Girard-Audet, auteure à succès auprès des jeunes.

En ouverture
Les portes du Salon du livre de Montréal ouvriront à 9 h le mercredi 19 novembre.
À 17 h 30, le grand public est invité à la soirée d’ouverture, alors que les invités d’honneur et une délégation officielle circuleront dans le Salon au son joyeux de la Fanfare Pourpour. On remettra le Prix Marcel-Couture, on dévoilera le nom des finalistes au Prix des libraires et l’on procédera au lancement de Zoom sur… le Salon du livre du Saguenay–Lac-Saint-Jean, des enfants et leur enseignante liront La lecture a réponse à tout, inspirante Déclaration de la Saison de la lecture.

Les rendez-vous du SLM
Au Jeudi, la littérature se livre inauguré l’an dernier s'ajoute cette année le pavillon thématique sur l'Histoire du Canada qui s'ajoutent tous deux aux Confidences d’écrivains et autres rencontres d'écrivains et d'écrivaines.

Les prix
Avec ses multiples remises de prix décernés au Salon comme le Prix de poésie des collégiens, le Salon du livre de Montréal attribue aussi ses propres récompenses : le Fleury-Mesplet, décerné annuellement à une personne, un organisme ou une compagnie qui, par son action, ses initiatives et son dynamisme, contribue au progrès de l'édition québécoise, et le prix Marcel-Couture, qui récompense un beau livre.

Les mots qui libèrent
Le Salon du livre de Montréal se fait un point d’honneur de renouveler son engagement envers Livres comme l’air, manifestation de solidarité des écrivains d’ici envers leurs pairs incarcérés dans plus de 35 pays pour « délit d’opinion ». Initié par Amnistie internationale, l’Union des écrivaines et écrivains québécois (UNEQ) et le Centre québécois du P.E.N. international, Livres comme l’air consiste en une lecture publique de dix dédicaces adressées à autant d’hommes ou de femmes emprisonnés à l’étranger.

La lecture en cadeau : la cause du Salon
Participer à La lecture en cadeau, c’est contribuer à la prévention du décrochage scolaire et de l’analphabétisme. fondationalphabetisation.org

L’Heure du conte en pyjama
Il n’est jamais trop tôt pour initier les petits au plaisir de la lecture. Leur plaisir sera décuplé lorsqu’ils visiteront le salon dans leurs vêtements de nuit et qu’ils assisteront à L’Heure du conte en pyjama ! Une activité rigolote et sympathique, pour les petits comme pour les grands !

Activités
Expositions, séances de dédicaces et conférences vous attendent au Salon du livre de Montréal.

Espaces pour visiteurs et parents
Un espace boîte à lunch pour les visiteurs et une Halte-poussette,équipée de tables à langer, de fours à micro-ondes et d’une aire de jeu, est toujours à la disposition des parents.

Site Internet et réseaux sociaux
Planifier sa visite au Salon du livre de Montréal est un jeu d’enfant ! En complément du cahier spécial inséré dans La Presse le samedi 15 novembre, le Carnet du visiteur est proposé sur le site Internet du Salon. En quelques clics, on saura tout des auteurs et éditeurs en vedette, des horaires des animations et séances de dédicace, des événements au programme pour les petits et les grands. Il ne reste plus qu’à dresser la liste des activités que l’on ne veut pas manquer. Rendez-vous au salondulivredemontreal.com

Et pour ne rien rater de l’actualité du Salon, suivez-le dans les médias sociaux :
Twitter : @slminfo #slmtl
Facebook : Salon du livre de Montréal

Tarifs - le billet est moins cher sur Internet
Le coût d’entrée est de 8 $ (6 $ plus frais via le site Internet), de 6 $ pour les étudiants et les aînés, et les moins de 12 ans accompagnés d’un parent y entrent gratuitement ! 4 $ pour les détenteurs d'un billet de projection au RIDM 2014. Un passeport à 12 $ seulement est valable pour les 6 jours du Salon. Une photo est absolument requise pour le passeport, disponible uniquement à la billetterie. Bénéficiez du tarif spécial 2 pour 1 le jeudi 20 novembre entre 17 h et 19 h.

Horaire du Salon du livre de Montréal
Mercredi et jeudi 19 et 20 novembre :  9 h à 21 h
Vendredi 21 novembre : 9 h à 22 h
Samedi 22 novembre : 9 h à 21 h
Dimanche 23 novembre : 9 h à 19 h
Lundi 24 novembre : 9 h à 15 h

SLM : Béliveau
SLM : Druide
SLM : Phoenix
SLM : Chloé Sainte-Marie
SLM : Annette Saint-Pierre

lundi 27 octobre 2014

SLM : PHOENIX (JEUNESSE)

AUTEURS PRÉSENTS AU 
SALON DU LIVRE DE MONTRÉAL

Danielle Boulianne
Bienvenue à Rocketville
Série jeunesse, 8 ans +

Manon Cadieux
Isaak Branagan
Série jeunesse, 11 ans et +

Viateur Lefrançois
Sous les canons de Wolfe
Roman jeunesse historique, 9 ans et +

jeudi 23 octobre 2014

SLM : Chloé Sainte-Marie

Chloé Sainte-Marie sera au Salon du livre de Montréal afin de présenter son nouvel album À la croisée des silences qui revêt la forme d'un livre-disques.

Dans un choix original rapprochant des textes qui ont marqué la vie de Chloé Sainte-Marie et qui n'ont jamais été mis en commun jusqu'à maintenant, ces poèmes traversent les traces de l'absence laissée par l'être aimé. Pour déboucher sur la résurgence et la vivacité d'une chasse-galerie, survolant et transcendant les moments d'obscurité.

Chloé Sainte-Marie participera à trois séances de signatures sous la bannière de Diffusion Dimedia au stand 400 du Salon du livre de Montréal :

Vendredi, le 21 novembre : 20h30 à 21h30
Samedi, le 22 novembre : 19h à 20h
Dimanche, le 23 novembre : 16h à 17h


SLM : DRUIDE

Les auteurs et auteures suivants seront au Salon du livre de Montréal :

COLLECTION ÉCARTS, DIRIGÉE PAR NORMAND DE BELLEFEUILLE:

CHARLOTTE GINGRAS
Roman - premier roman pour adulte

JEAN-PAUL BEAUMIER
Fais pas cette tête
​Recueil de nouvelles​

YVES VAILLANCOURT
Les avatars du Poona Party
Roman

ROBERT MALTAIS
Roman


ÉDITIONS DRUIDE :

KARINE RAYMOND
Rannaï tome 1
Série jeunesse 14 ans et +

ANNIE L'ITALIENTout simplement compliqué

SLM : Béliveau

Les auteurs et auteures suivants seront au stand BÉLIVEAU ÉDITEUR, au Salon du livre de Montréal : 

Rose-Line Brasset: Voyagez cool !
Claire Poulin: Qu'est-ce que je fuis?
Annabelle Boyer: Je lis en vous... savez-vous lire en moi? (elle présente une conférence le vendredi à 12h15)
Jacqueline Arbogast: Le dico pour des relations saines
Erika Quimper: Envisage-moi
Marthe Saint-Laurent sera dans le stand de 9 à 21h, sauf vendredi jusqu'à 18h
Johanne Leduc: La souffrance des envahis
Danielle L'Heureux: 7 principes pour vivre mieux
Marie Christine Dean: Votre GPS astrologique
Ariane Laberge: Quand je serai libre...
Julie Blais Comeau: Quoi dire, comment faire et quand?
Nathalie Lauzon: Je suis belle, et vous?

MTL DUB SESSION #11

Lieu: Passeport Bar 
2037 Rue Saint-Denis
Montréal, Île de Montréal H2X 3K8
Canada

Titre : MTL DUB Session #11

Date :   jeudi 30 Octobre 2014
    
Heure : 22 h 00

Gratuit avant | Free before 11.00 PM 

Ticket :  $ 5 
Lien Event : https://www.facebook.com/events/1553899168163084/
Page Facebook : https://www.facebook.com/mtldubsession

Catégorie : DUB, Reggae, Nü-Roots, Dancehall, Dubplate 

Artistes: 

Black Out Sound System ( Fr West Indies )

Kya Kindu  ( Ca )

We proud to have @ MTL DUB Session #11 Kya Kindu The Voice of Revolution at the The showcse series. Kya Kindu is the only rub a dub female deejay in Montreal. 
Nous sommes fièrs d'accueillir à l'occasion de l'édition des #MTL DUB Session #11, l'artiste Kya Kindu La voix de la Révoluion. Lors de cette série des showcase le public découvrira l'unique chanteuse deejay  dans le style rub a dub rockers de la scène montréalaise.

KYA KINDU | fr

La Voix de la révolution, l’une des artistes émergentes les plus prometteuses en reggae, Kya Kindu, alias “ La dangereuse herbe ”, est connue pour sa voix puissante et charmeuse, ainsi que pour son art de l’écriture. Les paroles et les refrains de cette jeune femme dynamique vous resteront longtemps dans la tête et dans l’oreille.
Née de parents jamaïcains pendant la période des roots-rockers, cette native de Montréal a grandi en écoutant de nombreux styles de musique, le reggae en particulier, car elle est profondément enracinée dans son héritage jamaïcain. Sa mère était une chanteuse et animatrice de sound system qui donnait à beaucoup d’artistes l’occasion de performer. Cet environnement musical riche a posé les bases de la vocation artistique de Kya.
En avril 2000, Kya commença à écrire ses propres chansons, puisant son inspiration dans une sagesse naturelle, dans les expériences de la vie et dans l’œuvre de son guru Bob Marley. Dès son premier refrain, son premier vers, sa première chanson, elle a bâti sa propre identité à partir des sons des origines mixés avec les nouvelles influences et son style de chant personnel. Depuis elle a fait les premières parties de Buju Banton, Sister Nancy et Baby Cham. On l’a vue performer au Festival de Reggae de Montréal, au Reggae Bash de St-Damien (Québec) ainsi qu’à Toronto. Elle a également joué dans les séries de shows Queens of Reggae et est apparue dans le Reggae Exclusive Magazine de Toronto. En 2000, elle rejoint Donald Hall dans le Full circle show sur Ckut 90.3 fm, se confirmant comme l’une des artistes reggae les plus respectées de Montréal.
Kya veut maintenant mettre l’accent sur ses compositions acoustiques, qu’elle est prête à partager avec son public. Elle se définit comme une amoureuse de la musique, qu’elle décrit comme un océan dans lequel se plonger.


Kya Kindu – The Voice of Revolution

The voice of revolution and one of the most promising upcoming female reggae artist. Kaya Kindu a.k.a “The Dangerous Herb” is known for her strong and enchanting voice, coupled with her mastery of lyricist penmanship. This young dynamic woman will leave you thinking about and singing her lyrics and hooks for a long time.
Born to Jamaican parents during the roots-rockers era, this Montreal native grew up listening to many types of music, reggae in particular as she is deeply rooted in her Jamaican heritage. Her mother was a chanter who owned her own sound system and would welcome local artists to practice on it. This rich musical environment set the foundation for Kya as an artist.
In April 2000, Kya began writing her own songs drawing her inspiration from innate wisdom, life experience and her guru Bob Marley. With the first hook, first verse, first song, she has formed her own musical identity based on old school sounds mixed in some new school and her unique style of chanting. Since then she has gone to her open shows for the likes of Buju Banton, Sister Nancy, Baby Cham. She has performed on the Montreal Reggae Festival, Reggae Bash in Saint-Damien Quebec and in Toronto. She has been featured on the Queens of Reggae series shows and has been featured in Toronto’s Reggae Exclusive Magazine. In 2000 she joined up with Donald Hall on the Full circle show on Ckut 90.3 fm sealing her as one of the most respected reggae artist in Montreal.

Kya is now ready to focus on her acoustic pieces which she says she is now ready to share with her audience. She is a lover of music which she describes as a deep ocean to dive into.

Description MTL DUB SESSION : 
Soirées Dub, reggae nü-roots, bi-mensuelles,  1er et 3ème jeudi du mois  avec invités surprises  afin d'oublier le stress de la semaine et passer du bon temps entre amis. 
Une bonne façon de découvrir la scène dub, reggae actuel et revisiter les classiques de cette musique populaire. Organisé par Mikaël Saxemard du Black Out Sound System

BLACK OUT SOUND SYSTEM BIO
Black Out Sound System est un collectif originaire des Caraïbes française. ( Martinique et Guadeloupe) . Basés à Montréal Canada et à Toulouse France. L'originalité de ce collectif est sa force d'équipe. Depuis 15 années l'équipe composée de Selector Bisso, Tchalys, Gwad et Kultcha Mighty se relaient les projets entre l'Europe et l'Amérique du Nord. Toulouse pour la France et Montréal pour le Canada. Ils s'assurent ainsi une parfaite visibilité à l'échelle internationale et sont en mesure de répondre aux exigences du milieu.

Weekend De toute beauté

LE weekend de filles glamour par excellence!
Palais des Congrès de Montréal : 7, 8 et 9 novembre 2014

Fort de sa première édition, leWeekend De toute beauté revient avec la même ferveur, offrant des nouveautés et une programmation impressionnante.

Cet événement festif s’adresse à toutes les femmes qui désirent s’informer des dernières tendances mode et beauté et qui souhaitent aussi vivre des expériences uniques sous les quatre thèmes : cosmétiques, mode, bien vivre et glamour.

Pour cette deuxième édition, le Weekend De toute beauté réinvente le magasinage en s’association, cette année encore, avec des experts stylistes qui accompagneront celles qui le désirent dans un rallye shopping de 90 minutes à travers les exposants et conseilleront les femmes en offrant des analyses de silhouette gratuites. Ces dernières repartiront bien outillées avec trucs et astuces en main pour un magasinage optimal.

Il sera possible d'avoir des soins de la peau, des soins anti-âges, des maquillages, des mises en plis, des manucures et des massages par des experts hautement compétents. Toutes les offres sont détaillées à l'onglet Démo-promo du site www.detoutebeaute.ca.

Sacs cadeaux aux  premiers arrivants chaque jour, concours devenez mannequin en taille classique ou taille plus, Bar à bulles, Leadership au féminin, Soirée Tapis Rouge, Belles en affaires... Programmation à en mettre plein la vue.

Michel Beaudet et Monique Paquin


Michel Beaudet
Un rendez-vous haut en couleur avec Ferré, Brel, Félix, Brassens, Reggiani et autres grands de la chanson
Monique Paquin 
Des chansons originales voguant du bleu tendresse à l’obsession, du vaudeville à l’indéfinissable
Au piano : Marc-André Cuierrier
À la clarinette : Gabriel Paquin-Buki
Les soirées du Maître chanteur
Au bistro Mousse Café
contribution volontaire
2522, RUE BEAUBIEN EST (entre Molson et Iberville), MONTRÉAL • 514 376-8265 

mardi 21 octobre 2014

LE PAS DE LA PORTE

La Fête des Morts
Témoin d'une époque charnière qui voit s'éteindre les derniers salons funéraires en milieu familial au Québec, Le pas de la porte raconte la quête de sens de Gilles et Gaétane, Lucienne, Diane Huguette et Nadia qui, de gré ou de force, apprivoisent la mort. À différents stades de leur vie, ils inventent des rituels en marge de l’industrie funéraire qui leur permettent de mieux vivre la mort, celle de leurs proches et, ultimement, la leur.


Bande-annonce : https://vimeo.com/107157009

À propos des cinéastes
Les glaneuses est le duo de documentaristes formé de Karine van Ameringen et Iphigénie Marcoux-Fortier. Depuis 2003, les deux femmes usent leurs souliers côte à côte sur les chemins sinueux d’ici et d’ailleurs, rencontrant sur leur passage des gens touchant d’humanité. Elles coréalisent et coproduisent plusieurs courts et moyens métrages - « Quand reviens-tu? » (2005), Chère Rosalía (2008), Je serai là (2010), Les indiens, l’aigle et le dindon (2014) – ainsi qu’un long métrage, Le pas de la porte (2013). Leurs films, récits poétiques à visages humains, abordent des thèmes aussi variés que le tourisme ethnique, l’exotisme, l’identité, la rencontre interculturelle, l’exil, l’absence et la mort. Dans une logique rythmique qui défie le temps présent, en quête de dignité, elles tentent de faire raisonner la parole des uns et le silence des autres. (Site web: www.lesglaneuses.org | Page Facebook: www.facebook.com/glaneuses)

LE PAS DE LA PORTE
Écrit, produit et réalisé par Iphigénie Marcoux-Fortier et Karine van Ameringen 75 minutes – 2013 – Québec – v.o. française

Direction photo, montage et prise de son : Iphigénie Marcoux-Fortier et Karine van Ameringen | Collaboration au montage : Dominique Sicotte | Montage son : Martin Allard | Musique originale : James Duhamel | Musique additionnelle : Brigitte Fontaine | Production : Les glaneuses | Distribution : Vidéo Femmes

Site web: www.lesglaneuses.org/lepasdelaporte
Page Facebook: www.facebook.com/pages/Le-pas-de-la-porte/264790570322621?fref=ts

À l’affiche dès le 31 octobre à Montréal et à Québec
AU CINÉMA BEAUBIEN (*séances du 31 octobre au 4 novembre - en présence des réalisatrices)
AU CINÉMA LE CLAP (*séance du 5 novembre - en présence des réalisatrices)

Autres présentations au Québec – en présence des réalisatrices
AU CINÉMA LE TAPIS ROUGE (Trois-Rivières) - 6 novembre à 19h
À LA MAISON DU CINÉMA (Sherbrooke) - 8 novembre à 15h
À LA COOPÉRATIVE PARADIS (Rimouski) - 13 novembre à 19h


Vidéo Femmes est un centre d’artistes dont la mission est de soutenir et de stimuler la création d’œuvres documentaires indépendantes, réalisées par des femmes, et d’assurer le rayonnement des œuvres de son catalogue auprès d’un vaste public. www.videofemmes.org

Calendrier HALLOWEEN

lundi 20 octobre 2014

Bianco su Bianco

Le nouveau spectacle de la Compagnie Finzi Pasca

à la Cinquième Salle de la Place des Arts du 19 au 29 novembre 2014

Retour à la « vertigineuse simplicité 

« Ce ne seront pas des rêves mais de petites hallucinations, une façon de laisser surgir le Rouge et le Noir qui se cachent derrière le Blanc de notre imaginaire à nous les clowns. »
- Daniele Finzi Pasca

Du 19 au 29 novembre 2014, la Cinquième Salle de la Place des Arts accueillera en première nord-américaine BIANCO SU BIANCO, la plus récente œuvre, toute en lumière et en poésie, de Daniele Finzi Pasca. Metteur en scène de renommée internationale, il s’est illustré avec le Cirque Éloize (Nomade, Rain, Nebbia), le Cirque du Soleil (Corteo), a fait rêver le monde avec les grandioses cérémonies des Jeux olympiques de Turin et de Sotchi, avant d’éblouir le public avec La Verità, créée au Théâtre Maisonneuve.



Le créateur éprouvait le besoin de renouer avec l’intime et l’essentiel, avec la « vertigineuse simplicité » de ses débuts. Aussi, cette nouvelle création rappellera-t-elle à certains l’univers du salué Icaro, son premier spectacle présenté à Québec en 1996 puis à Montréal et à travers la province l’année suivante.

Créé le 30 septembre dernier à Bellinzona en Suisse, BIANCO SU BIANCO est une intrusion sur le terrain de la mémoire. « Un théâtre (…) où l’illusion et les artifices se dévoilent toujours à la fin, où on rit et s’émeut, où les clowns n’incarnent pas la stupidité mais la fragilité des héros perdants », commente Daniele Finzi Pasca. Le spectacle, plus proche du théâtre que du cirque, met en vedette deux acteurs acrobates, clowns blancs à la fois naïfs, philosophes et d’une décadente élégance, qui trouvent leur équilibre entre douceur et nostalgie dans un monde surréel.

Cette création porte une fois encore la signature si caractéristique de Daniele Finzi Pasca, qui s’entoure de ses complices de longue date, indissociables de l’esthétique onirique propre à la compagnie : Julie Hamelin Finzi œuvre à la direction de création et comme productrice, Maria Bonzanigo signe la musique, Hugo Gargiulo, la scénographie, les costumes sont de Giovanna Buzzi, les éclairages sont conçus par Finzi Pasca et Alexis Bowles, on retrouve Antonio Vergamini en tant que producteur délégué et Geneviève Dupéré comme assistante à la mise en scène.

La Compagnie Finzi Pasca fut cofondée en 2011 par Daniele Finzi Pasca, Julie Hamelin Finzi, Maria Bonzanigo, Hugo Gargiulo et Antonio Vergamini. Elle est basée à Lugano en Suisse, avec un laboratoire à Montréal.

BIANCO SU BIANCO, 8 représentations seulement pour apprécier la poésie de Finzi Pasca dans ce qui s’annonce comme l’un des petits bijoux de l’automne !

http://placedesarts.com/spectacles/15033/compagnia-finzi-pasca.fr.html

9e Syli d’Or de la Musique du Monde - Inscriptions

Les INSCRIPTIONS à la 9e édition des Syli d’Or de la Musique du Monde sont ouvertes. Du reggae au funk, de la musique mandingue à la bossa nova, du hip-hop à la pop, TOUS LES GENRES MUSICAUX INFLUENCÉS PAR LA MUSIQUE DU MONDE SONT ADMIS !

PROFITEZ DE CE TREMPLIN UNIQUE
Nous sommes à la recherche d’artistes talentueux qui veulent se démarquer sur la scène des musiques du monde pour participer à la seule distinction musicale officielle en musique du monde au Canada. Tous les artistes de la musique du monde résidant au Canada peuvent s’inscrire. Si vous vous reconnaissez, les Syli d’Or est la distinction musicale faite POUR VOUS !

SAVIEZ-VOUS QUE…
Plus de 40 000 $ en prix prestigieux seront remis grâce à des partenariats sans cesse grandissants. En plus d’un rayonnement dans l’industrie musicale, les médias locaux, nationaux et internationaux et les festivals partenaires partout en région et au Canada!

UNE VITRINE INDISPENSABLE
Les Productions Nuits d’Afrique sont fières de présenter pour une 9e année consécutive la distinction musicale des Syli d’Or de la Musique du Monde. Un rendez-vous incontournable pour les artistes et une vitrine exceptionnelle destinée à promouvoir et à favoriser l’émergence, la pérennité et le dynamisme de l’expression des musiques du monde.

COMMENT S’INSCRIRE
Il suffit de soumettre votre dossier de candidature par courriel à l’adresse : sylidor@gmail.com

Les Syli d’Or n’attendent plus que vous ! Vous avez jusqu’au 15 décembre 2014 pour vous inscrire, mais n’attendez pas à la dernière minute…faites-le maintenant !

Pour toute information concernant les inscriptions, consultez le site web www.sylidor.com ou contactez la responsable des inscriptions, Madame Corinne Pellevoizin, au 514-499-9239.

Syli d'Or 9e édition :

PÉRIODE D'INSCRIPTION DU 15 OCTOBRE AU 15 DÉCEMBRE 2014

Gumboots : Black Umfolosi (Zimbabwe)

Black Umfolosi est un ensemble de renommée internationale qui a conquis le monde entier à travers plus de 30 ans de carrière, défendant la tradition imbube à travers des performances a cappella tel qu’on les retrouve à la fois en Afrique du Sud et au Zimbabwe.

La troupe a souvent été comparée au groupe vocal sud-africain Ladysmith Black Mambazo, rendu mondialement célèbre grâce à sa participation à l’album Graceland, de Paul Simon. Groupe autodidacte de chant a cappella (Imbube) et de danse traditionnelle formé en 1982 à Bulawayo par des camarades de classe qui voulaient se développer et contribuer à leur communauté, Black Umfolosi est spécialisé dans la musique Imbube, les danses gumboots et zouloues. Ils ont représenté le Zimbabwe lors d'événements internationaux tels que l'Exposition Universelle de Séville en 1992 et les Jeux du Commonwealth de 1994 à Victoria et fait de nombreuses tournées à l'échelle nationale et internationale, en Europe, aux États-Unis, au Canada, en Australie et en Asie.

Dans la communauté, Black Umfolosi a rapidement constaté la nécessité d’aller à la rencontre des gens et des différentes traditions. Le groupe s'est alors donné pour mission d’enseigner la danse et la musique traditionnelle sud-africaine à travers le monde. Black Umfolosi s'est développé pour devenir Black Umfolosi Performing Arts project et mettre en place un Centre des arts.

Black Umfolosi Project Performing Arts est une association enregistrée auprès du ministère de l'Éducation, du Sport, de l'Art et de la Culture du Zimbabwe, ainsi qu'auprès du Conseil des Arts du Zimbabwe. Elle est affiliée à diverses organisations, dont l'Association Music Rights Zimbabwe.

La mission de Black Umfolosi Performing Arts Project est de promouvoir, préserver et jouer la musique traditionnelle et la danse sud-africaine tout en créant des ponts à l'international avec des compagnies d'arts et spectacles traditionnels ou contemporains. Pour remplir cette mission, Black Umfolosi vise à : créer de l'emploi pour ses membres; utiliser les arts dans la lutte contre diverses problématiques actuelles sociales, économiques et culturelles; utiliser les arts comme un moyen de promouvoir l'harmonie sociale et la compréhension entre personnes de différentes origines.

En concert dimanche 9 novembre à 20h30 au Cabaret du Mile-End.
Site Internet Black Umfolosi : http://www.blackumfolosimusic.com/
Info Spectacle : http://www.festivalnuitsdafrique.com/spectacle/black-umfolosi/09/nov/2014

MAQ / Vice-Versa : ou la promenade Smith dans tous ses états

À la Maison de l’architecture du Québec
Du 6 novembre 2014 au 25 janvier 2015
Vernissage mercredi 5 novembre, 18h

Une chance unique de découvrir, bien avant son inauguration, l’arrière-scène d'un projet en cours de réalisation à Lachine et mis en valeur par les montages photographiques de l’architecte paysagiste et artiste Danièle Routaboule évoquant sa vision du quartier avec ses multiples strates historiques superposées. L’exposition s’accompagnera d’un Café des Z’A le 19 novembre sur le thème soulevé du maillage possible entre traces du passé et création innovatrice pour l’avenir... Une chance unique de découvrir, bien avant son inauguration, l’arrière-scène du projet mis en valeur par les montages photographiques de l’architecte paysagiste et artiste Danièle Routaboule évoquant sa vision du quartier avec ses multiples strates historiques superposées. L’exposition s’accompagnera d’un Café des Z’A le 19 novembre sur le thème soulevé du maillage possible entre traces du passé et création innovatrice pour l’avenir...

maisondelarchitecture.ca

Plus de 70 000 petits fumeurs secondaires au Québec !

Pour la santé des enfants, fumer c'est dehors

De retour pour une huitième année, la campagne Famille sans fumée rappelle l'importance de fumer à l'extérieur, loin des enfants, pour protéger leur santé. Au Québec, on dénombre plus de 70 000 petits « fumeurs secondaires ». Les dangers de la fumée secondaire sont aujourd'hui prouvés et documentés. Pourtant, le Québec arrive encore bon dernier au pays en matière de protection des enfants contre cette fumée toxique. Selon les plus récentes études, les Québécois âgés de moins de 12 ans sont 2 fois plus nombreux à y être exposés que les autres enfants canadiens du même âge. Lorsque les parents fument à l'intérieur de la maison ou de la voiture, les enfants fument aussi malgré eux. Les enfants et même les bébés dans le ventre de leur mère exposés à la fumée de cigarette subissent directement des conséquences sur leur santé.

Les enfants plus à risque
« Les enfants respirent plus vite que les adultes et leur système immunitaire n'est pas encore totalement développé. C'est pourquoi ils sont plus à risque de souffrir de problèmes de santé lorsqu'ils sont exposés régulièrement à la fumée secondaire. Concrètement, ces problèmes de santé se traduisent chez mes patients par de l'asthme, des pneumonies, des rhumes et des otites à répétition. » explique la Dre Catherine Hervouet-Zeiber, pédiatre au Centre hospitalier universitaire Sainte-Justine et porte-parole de Famille sans fumée.

Le paragraphe des femmophobes : les femmes enceintes plus à risque
Les femmes enceintes exposées à la fumée secondaire, quant à elles, sont plus sujettes à vivre une fausse couche, ou encore un accouchement prématuré ou avec complications.
(Montreal157 vous demande svp de ne pas blâmer ou bloquer systémiquement les femmes en raison des contraintes additionnelles auxquelles elles doivent faire face et qu'elles surmontent avec ou sans aide... C'est la loi, non ? Les moyens de contournement devraient être dénoncés.)

Les bébés à naître plus à risque
Les bébés à naître ne sont pas à l'abri non plus : la fumée secondaire peut nuire à leur croissance et affecter le développement de leur cœur, de leurs poumons, de leurs systèmes nerveux et digestif. De plus, dès les premiers mois de leur vie, les poupons qui y sont exposés risquent davantage d'être victimes du syndrome de mort subite du nourrisson.

Un geste à faire : fumer dehors
« Les enfants sont principalement exposés à la fumée secondaire à la maison. Même si la majorité des fumeurs tentent de poser des gestes pour ne pas incommoder leurs proches par la fumée de leur cigarette, il n'existe aucune stratégie efficace pour éliminer de l'air de la maison les éléments toxiques contenus dans cette fumée. La seule manière de protéger réellement la santé des enfants et d'éviter qu'ils deviennent des fumeurs secondaires, c'est d'aller fumer dehors, loin d'eux ! » rappelle la DreHervouet-Zeiber.

Le saviez-vous ?
Les enfants régulièrement exposés à la fumée secondaire ont :

  • jusqu'à 40 % plus de risques de souffrir de symptômes d'asthme; un risque 2 fois plus élevé que les autres enfants de souffrir de bronchite ou de pneumonie;
  • La fumée secondaire est composée de la fumée qui s'échappe directement dans l'air à partir d'une cigarette et de la fumée expirée dans l'air par le fumeur. Elle contient 7 300 produits toxiques, notamment l'ammoniac et l'arsenic;
  • Les substances nocives de la fumée sont particulièrement concentrées dans les endroits fermés comme une pièce de la maison ou une voiture;
  • Au Québec, encore 1 personne sur 4 tolère l'usage du tabac à l'intérieur de sa maison ;
  • Près de 1 fumeur québécois sur 4 fume en voiture en présence d'enfants de moins de 16 ans au moins à l'occasion.

famillesansfumee.ca
facebook.com/famillesansfumee.

jeudi 16 octobre 2014

Matinée familiale Enfants Entraide

Cineplex offre des films gratuits la matinée du samedi 18 octobre.

Célébrez la Journée familiale grâce à des collations à 2 $ et aumini bracelet d'amitié Rafiki. Toutes les recettes seront versées à Enfants Entraide.

Les cinémas ouvriront leurs portes à 8 h 30 et les films seront présentés à compter de 9 h. Les places pour chaque film sont limitées et sont offertes selon le principe du « premier arrivé, premier servi ». Tous les cinémas reprendront leur programmation habituelle l'après-midi du 18 octobre 2014.

Cineplex.com/Journeefamiliale

L’HOMME QU’ON AIMAIT TROP

Un film de André TÉCHINÉ
Avec Guillaume CANET, Catherine DENEUVE et Adèle HAENEL
À l’affiche le 24 octobre
Le long métrage L’homme qu’on aimait trop, réalisé par André Téchiné, prendra l’affiche au Québec le 24 octobre.

André Téchiné (3 fois récipiendaire d’un César, d’un Golden Globe, du Prix Louis-Delluc et du Prix René-Clair pour l’ensemble de sa carrière) dont c’est le 25e film a aussi participé au scénario avec Jean-Charles Le Roux à partir du livre que ce dernier a écrit sur les mémoires de sa mère, Renée Le Roux (Une femme face à la Mafia, Éditions Albin Michel).
L’homme qu’on aimait trop met en vedette Guillaume Canet (César pour Ne le dis à personne et Prix Jean-Gabin), la grande Catherine Deneuve (Gagnante de 2 César, de Prix à Cannes, Berlin et Venise pour l’ensemble de sa carrière et qui tourne pour la 7e fois avec André Téchiné), Adèle Haenel (César pour Suzanne et du prix Lumière du meilleur espoir féminin pour L’Appollonide).

Le film est basé sur une histoire Vraie1976. Après l’échec de son mariage, Agnès Le Roux (Haenel) rentre et retrouve sa mère, Renée (Deneuve), propriétaire du casino Le Palais de la Méditerranée à Nice. La jeune femme fragilisée tombe follement amoureuse de l’avocat de Renée, l’ambitieux Maurice Agnelet (Canet). Maurice, marié, a d’autres liaisons. Actionnaire du casino par héritage, Agnès veut vendre ses actions à sa mère pour voler de ses propres ailes. Une partie truquée par la mafia siphonne les caisses de la salle de jeux. Derrière ces manœuvres plane l’ombre de Fratoni, patron d’un casino concurrent. Tombé en disgrâce auprès de Renée, Maurice met en relation Agnès et Fratoni qui lui donne trois millions pour qu’elle vote contre sa mère. Renée perd le contrôle du casino. Agnès, de plus en plus instable, supporte mal sa propre trahison et que Maurice, qui lui a soutiré l’argent, s’éloigne d’elle. Après une tentative de suicide ratée, la jeune femme disparaît en octobre 1977.Trente ans après, Maurice Agnelet demeure l’unique suspect de ce crime sans cadavre. Convaincue de sa culpabilité́, Renée se bat inlassablement pour qu’il soit condamné...

L’homme qu’on aimait trop est distribué par A-Z Films et prendra l’affiche le 24 octobre 2014.

mercredi 15 octobre 2014

SLM : Annette Saint-Pierre

À l'âge vénérable de 89 ans, madame Saint-Pierre est membre de l'Ordre du Canada et est une figure de proue de l'institutionnalisation de la littérature franco-manitobaine depuis plus de 45 ans. Elle est originaire de Saint-Germain-de-Grantham, au Québec, mais demeure actuellement à Saint-Boniface, au Manitoba. Encore très active, elle sera présente au Salon du livre de Montréal où elle présentera son livre Jean Riel, fils de Louis Riel : Sous une mauvaise étoile.

Cette biographie démêle, pour la première fois, certains mythes entourant Jean Riel et fait la lumière sur une personnalité écrasée par le poids de son héritage et sur un parcours de vie tortueux et torturé. Orphelin à l'âge de 4 ans, Jean sera pris en main par des Québécois éminents, tels qu'Honoré Beaugrand, Alfred Pelland et Honoré Mercier fils. Il décédera à l'âge de 26 ans sans devenir la figure de proue des Canadiens français et des Métis que souhaitaient ses mécènes.

Séances de signature :
le vendredi 21 novembre de 9 h à 11 h et de 15 h à 17 h
le dimanche 23 novembre de 9 h à 12 h.

Table ronde le samedi 22 novembre de 17 h 15 à 18 h

Le Salon du livre de Montréal - 37e édition - se tiendra du 19 au 24 novembre 2014

La dernière marche de l'année 2014

La saison 2014 des marches de La Tienda

se termine ce dimanche 19 octobre !



Les marches de La Tienda au bord du fleuve à Verdun sont gratuites. Tous et toutes sont bienvenues !

diciacompostelle.com

Boréades : L'Offrande musicale de Bach

Premier concert de saison

L'Offrande musicale de Bach

Les Boréades vous convient à leur premier concert de saison consacré à L'Offrande musicale de Johann Sebastian Bach. Le 23 octobre 2014 à 19h30 à la Salle de concert du Conservatoire de musique de Montréal, venez entendre ou réentendre ce que plusieurs considèrent comme un des plus grands chef-d'oeuvre de la musique occidentale. Toutes les informations pratiques sur ce concert sont disponibles sur notre blogue.

Découvrez l'oeuvre
Visionnez notre vidéo pour découvrir L'Offrande musicale ou visitez le blogue des Boréades pour lire les notes de programme du concert:

"Un traitement parfait pour un thème royal"
Salle de concert du Conservatoire
4750, avenue Henri-Julien, Montréal

Billets en vente en ligne via le service Brown Paper Tickets
ou à la billetterie du Conservatoire 514-873-4031 poste 313

Se procurer des billets
Avez-vous votre passeport?
Il est encore temps de vous procurer votre abonnement de saison. Flexible, pratique et économique, le passeport des Boréades de Montréal vous donne quatre entrées aux concerts de votre choix et une réduction de 20% sur le prix régulier des billets.

Quelques brèves
Francis Colpron a vu du pays au cours des derniers mois. Il a entre autres enseigné aux camps musicaux Père-Lindsay et CAMMAC et donné un concert... à Gènes! Avec les Boréades, il était de passage à Chicoutimi pour inaugurer la saison de l'Orchestre du Saguenay-Lac-St-Jean. La scène a été filmée par la télé nationale.

http://www.boreades.com

Molinari Branché ! et électrique

La Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ) poursuit son exploration du thème « Environnements et nouvelles technologies », qui teinte sa saison, en présentant son prochain concert Molinari branché ! le dimanche 2 novembre à la Salle Tanna Schulich (Université McGill).  

Reconnu pour son interprétation des œuvres récentes du grand répertoire, le quatuor à cordes montréalais Molinari se branche donc à son tour sur les nouvelles technologies, offrant ainsi au public une palette de nouvelles sonorités.  

Pour la première fois, le quatuor relève le défi de ne proposer que des œuvres comportant un traitement électronique. Sous ses archets, les sons passeront des cordes aux câbles pour un traitement électronique en temps réel qui transformera l’expérience des auditeurs : les sons des cordes seront transformés, ralentis, accélérés, passeront de la forme de bruits à celle d’échos.  

Une fenêtre ouverte sur de nouvelles sonoritésAu programme, le String quartet no 4 nous permettra d’explorer la malléabilité de la musique, le compositeur Jonathan Harvey utilisant celle-ci comme matériau pour créer, entre autres, des ombres musicales à partir de la partition originale.  

Dans Twenty Windows, Laurie Radford s’est inspiré de vingt fenêtres faisant face à la sienne pour composer une métaphore musicale, révélant ainsi à sa propre fenêtre acoustique des formes et des couleurs sonores nouvelles. La pièce fut sélectionnée aux prix OPUS comme création de l’année en 2008, lors de sa première interprétation par le Quatuor Molinari.  

Une création en hommage à la peinture de Fernand LeducCôté création, Aux premières lueurs de Yannick Plamondon rendra hommage à la peinture de Fernand Leduc, en y transposant musicalement le raffinement de ses couleurs. Un écho sonore aux œuvres visuelles qui semble tout prédestiné au Quatuor Molinari, lui-même fondé en hommage à l’artiste Guido Molinari

Avant le concert, Walter Boudreau, Yannick Plamondon et un artiste visuel évoqueront d’ailleurs les liens entre musique et art visuel à l’occasion d’une table ronde, et discuteront de la création Aux premières lueurs (14 h 15). Après le concert, café et petits gâteaux seront offerts au public.  

Programme 
Laurie Radford, Twenty Windows (2008) –  Durée : 16 minutes
Pour quatuor et dispositif électronique en direct
  
Yannick Plamondon, Aux premières lueurs* (Hommage à Fernand Leduc) (création) – Durée : 20 minutes
Pour quatuor et dispositif électronique en direct
  
Jonathan Harvey, String quartet no 4 (2003) – Durée : 32 minutes
Pour quatuor et dispositif électronique en direct
  
*Commande du Quatuor Molinari
Rappel 
Table Ronde à 14h15
Discussion de la création Aux premières lueurs entre le public et Walter Boudreau, Yannick Plamondon ainsi qu’un artiste visuel.
 

ConcertDimanche 2 novembre, 15 hSalle Tanna Schulich — Université McGill527, rue Sherbrooke Ouest (métro McGill) 

Quatuor MolinariOlga Ranzenhofer et Frédéric Bednarz violons, Frédéric Lambert* alto, Pierre-Alain Bouvrette violoncelle 
*L’altiste Frédéric Lambert, en congé de paternité, est remplacé par Brian Bacon. 

Régulier: 25 $ /Aîné: 15 $ / Étudiant et 30 ans et moins: 10 $Billets et infos : 514 843-9305, poste 301 – smcq.qc.ca 
Production de la Société de musique contemporaine du Québec

TÉLÉ : Cathy Gauthier aux Pêcheurs

LES EX - mercredi 21h sur ICI Radio-Canada Télé

Michel Barrette et Martin tentent de remonter le moral à Cathy Gauthier, nouvellement célibataire, jusqu'à ce que son ex vienne la retrouver au chalet. Michel et Martin feront face, eux aussi, à leur passé amoureux par des rencontres inattendues.

Tournée UN FILM DE CHASSE DE FILLES

La tournée UN FILM DE CHASSE DE FILLES à Montréal dès le 20 octobre!

UN FILM DE CHASSE DE FILLES de Julie Lambert a remporté 2 prix au dernier Festival de cinéma de la ville de Québec; PRIX DU PUBLIC – LONG MÉTRAGE et PRIX DU MEILLEUR PREMIER FILM décerné par un jury de cinéphiles. Le film a également reçu UNE MENTION HONORABLE POUR LE GRAND PRIX DE LA COMPÉTITION LONG MÉTRAGE remise par le jury de la compétition officielle composé de Sébastien Pilote, Manon Dumais et Danny Lennon.
UN FILM DE CHASSE DE FILLES prend les routes de la province tout l’automne, accompagné par le magnifique court métrage RITE DE GUÉRISON de Raymond Caplin, produit par la Wapikoni Mobile. Ensembles, ils visiteront l’Abitibi, le Bas St-Laurent, l’Outaouais, le Saguenay-Lac-St-Jean, l’Estrie et plus encore.


Florence, 72 ans, chasse toute seule depuis 25 ans.
Megan, 14 ans, éviscère elle-même ses proies.
Hélène, 50 ans, initie huit autres femmes à la chasse chaque année.
Jannie, 29 ans, a déjà abattu un cerf de 8 pointes avec son arc.
Julie, 36 ans, réalisatrice, chasse pour la première fois de sa vie.
La pratique de la chasse est en pleine mutation au Québec.

UN FILM DE CHASSE DE FILLES vous plonge dans l'univers de femmes déterminées à prendre le bois.


UN FILM DE CHASSE DE FILLES est une production de Marc Biron et Sonia Despars de Parallaxes, coproduit par Julie Lambert. Le film a bénéficié du talent de Julien Fontaine à la direction de la photographie, de Josiane Lapointe au montage, de Réjean Gagnon à la prise de son et de Jérôme Boiteau à la conception sonore et au mix. La musique originale est une création de Uberko. Produit avec la participation financière de Téléfilm Canada dans le cadre du programme micro-budget, de l’Aide au cinéma indépendant de l’ONF, des crédits d'impôt provinciaux et fédéraux, ainsi qu'avec la collaboration de Spirafilm. Le projet a été développé avec la Bourse Première Ovation. Le film est distribué par Parallaxes Média et codistribué au Canada par Balboa Distribution.  

Montréal
Lundi 20 octobre et mardi 21 octobre, Centre Phi
Du 30 octobre au 5 novembre, Salle Jean-Claude Lauzon, Pav. Judith-Jasmin, UQAM

L’Halloween à Pointe-à-Callière

Frissons assurés pour les petits avec Jack la lanterne


En octobre, à l’occasion de la traditionnelle activité d’Halloween, petits et grands sont conviés à Pointe-à-Callière pour des visites des vestiges archéologiques très particulières. Avec l'activité Jack la lanterne: l'Halloween à Pointe-à-Callière, les jeunes sont conviés à un parcours théâtral qui permet de découvrir les origines et les croyances de cette grande fête populaire. Fantômes, sorcières et magiciens se donnent rendez-vous pour célébrer l’Halloween, ce moment de l’année où le monde mystérieux des fantômes communique avec le monde des vivants.

Jack la lanterne: l'Halloween à Pointe-à-Callière
Les 18, 19, 25 et 26 octobre 2014
Activité gratuite, incluse dans le tarif d’entrée au Musée
Expo Marco Polo
1701. La Grande Paix de Montréal

1701. La Grande Paix de Montréal

Pointe-à-Callière enrichit sa collection avec l'oeuvre magistrale de Nicolas Sollogoub et la présente dans son exposition permanente Ici naquit Montréal

Pointe-à-Callière ajoute à sa collection l’œuvre de l'artiste Nicolas Sollogoub intitulée 1701. La Grande Paix de Montréal. Magistrale, la verrière formée de 16 panneaux qui se déploient sur une longueur totale d'environ 6 mètres par une hauteur de 1,5 mètre (20 pieds par 5 pieds), fait désormais partie intégrante de l'exposition permanente du Musée, Ici naquit Montréal, et peut être admirée de tous les visiteurs.



Manifestation symbolique et figurative de la Grande Paix de Montréal, cette œuvre illustre comment ce pacte de paix a marqué une étape importante dans l’histoire de l’Amérique du Nord. Après un long processus de négociations, le gouverneur de la la Nouvelle-France, Louis-Hector de Callière, et les délégués de 39 nations amérindiennes se sont rencontrés, le 4 août 1701, sur le site de la pointe à Callière, là où se trouve aujourd'hui le Musée d'archéologie et d'histoire de Montréal, Pointe-à-Callière, pour ratifier le traité de la Grande Paix de Montréal. Cet événement unique a été déterminant dans l’histoire de Montréal et de la diplomatie internationale. En ralliant des nations culturellement diversifiées, sous l'égide du gouverneur de la Nouvelle-France ainsi que du chef des Hurons-Wyandots, Kondarionk, la signature du traité a permis d’établir des relations saines et équilibrées entre les colons français et les autochtones, tout en consolidant les échanges commerciaux entre Amérindiens et colons français.

Les 16 panneaux qui composent l'oeuvre illustrent à la fois le lieu où s'est concrétisé la signature ainsi que les principaux acteurs qui ont pris part à l'événement. La verrière est faite de plexiglas peint, gravé et rehaussé de vernis acrylique apposé sur deux plaques de verre. Nicolas Sollogoub, a travaillé toute sa vie au service de l’histoire. Né le 10 novembre 1925 à Soissons en France, l’artiste s’est installé à Montréal en 1951. En mariant design et patrimoine, il a contribué à démocratiser l’art en exposant ses œuvres dans des endroits publics. Homme novateur, il n’a pas eu peur de repousser les limites de la création en inventant en 1952 la «technique tridimensionnelle, sans plomb, 3D» qui donne un tout nouveau genre aux vitraux. Les Montréalais lui doivent entre autres la restauration du Château Dufresne entre 1976 et 1977, ainsi que la verrière panoramique de la station de métro McGill. M. Sollogoub s’est malheureusement éteint le 11 juillet dernier à Montréal. L'inauguration de l'oeuvre a eu lieu en présence de la conjointe de l'artiste, Simone Sollogoub, et de la directrice générale de Pointe-à-Callière, Francine Lelièvre.

L’acquisition de cette œuvre cadre bien avec la mission de Pointe-à-Callière qui est de faire aimer et connaître le Montréal d'hier et d'aujourd'hui. De plus, les visiteurs qui le souhaitent peuvent enrichir leurs connaissances sur cet événement en parcourant la toute nouvelle exposition virtuelle de Pointe-à-Callière 1701 – La Grande Paix de Montréal qui aborde aussi ce pan de l'histoire de Montréal, en se rendant sur le site Internet du Musée à l'adresse pacmusee.qc.ca.

mardi 14 octobre 2014

LA VIE POLAIRE/POLAR LIFE

Une des plus inventives expériences de projections multi-écrans d’Expo 67 à la Cinémathèque québécoise

La Vie polaire, initialement présentée à l’Exposition universelle de 1967, reprend vie à la salle Norman-McLaren,  réouverte après de récentes rénovations. Grâce à l’union des forces de la Cinémathèque québécoise, de l’équipe de recherche de CINEMAexpo67, de l’Office national du film au Canada (ONF) et de la Ville de Montréal, l’impressionnante installation audiovisuelle immersive est présentée en entrée libre du 10 octobre au 2 novembre.

La Vie polaire, l’oeuvre originale de 1967
La Vie polaire est un film réalisé par Graeme Ferguson, co-inventeur (avec Roman Kroitor, entre autres) du système IMAX lancé à l’exposition universelle d’Osaka en 1970. On peut considérer La Vie polaire, diffusé à l’époque au pavillon L’Homme interroge l’univers, comme une première étape menant à la complexité spatiale panoramique des films IMAX. La narration bilingue assurée par des personnalités médiatiques de l’époque, Lise Payette et Patrick Watson, accompagne un alliage d’images en mouvement, qui propose des représentations spatiotemporelles détaillées de l’Arctique et de l’Antarctique; la musique originale a été créée par le compositeur québécois, Serge Garant. Il s’en dégage un portrait candide des communautés, des traditions et des paysages nordiques. Des extraits de films d’archives réalisés par les premiers explorateurs de la région se combinent à des séquences documentaires tournées à l’époque par Ferguson, au cours d’une année de déplacements dans les régions polaires, selon un montage sur écrans multiples qui produit des relations spatiales fascinantes. Ne visionnant que trois écrans à la fois, le public mettait 28 minutes à effectuer le tour complet de la salle, alors que le film projeté durait en tout 18 minutes.

La recréation en 2014
La restauration numérique de La Vie polaire a été dirigée par Munro Ferguson, chargé de projet. La projection numérique immersive a permis de recréer l’expérience audiovisuelle pionnière du film. Par le biais d’une technologie numérique avancée, d’un écran incurvé sur 90 degrés représentant 100% du champ visuel original et de trois projecteurs numériques haute définition, les images restaurées du film avancent sur les onze écrans virtuels se déplaçant à l’horizontale sur l’écran afin de recréer l’expérience visuelle vécue par le public en 1967.

La Cinémathèque québécoise est le musée de l’image en mouvement à Montréal. Sa mission est d'acquérir, documenter et sauvegarder le patrimoine cinématographique, télévisuel et audiovisuel québécois ainsi que le cinéma d’animation international, collectionner des oeuvres significatives du cinéma canadien et mondial, pour en assurer la mise en valeur à des fins culturelles et éducatives.


CINEMAexpo67 se veut une mise en valeur des plus inventives expérimentations avec écrans d’Expo 67. Spécialistes, artistes et cinéastes en conversation avec des cinéastes et archivistes entreprenant la recherche créative des cinémas de l'Expo 67. Réunissant en partenariats des spécialistes, archivistes, cinéastes, et institutions, CINEMAexpo67 vise à retrouver, à restaurer et à rediffuser les films d’Expo 67 sous de nouvelles formes et auprès de publics élargis, pour rendre compte de la complexité et de la ferveur inventive d’Expo 67, période excitante qui a marqué l’histoire du cinéma.

Grande fille

L’ONF lance en ligne Grande fille! d’Hélène Choquette, un documentaire incontournable sur le phénomène de la puberté hâtive

Gratuit sur ONF.ca du 17 au 19 octobre 2014

Du vendredi 17 au dimanche 19 octobre prochains, l’ONF rend accessible gratuitement sur ONF.ca Grande fille!, dernier film-choc signé par la réalisatrice chevronnée Hélène Choquette.Grande fille! lève le voile sur le phénomène de la puberté hâtive qui touche les fillettes de plus en plus tôt. Le public aura également la chance de poser des questions sur Twitter à une experte de la question, la docteure Céline Huot, pédiatre endocrinologue au CHU Sainte-Justine, le mardi 21 octobre, de 14 h à 15 h.

Dès lundi 20 octobre, Grande fille! sera vendu en format DVD ou en téléchargement et offert en location sur ONF.ca.

À propos du film et de la réalisatrice
Par des témoignages de scientifiques, de jeunes filles et de leurs familles, la cinéaste Hélène Choquette démontre que le phénomène de la puberté hâtive est en voie de devenir une préoccupation de santé publique mondiale. Les causes sont encore méconnues, mais les répercussions physiques, psychologiques et psychosociales chez les fillettes qui la vivent sont bien visibles. Le film est produit par Nathalie Cloutier de l’ONF.

Documentariste lauréate de plusieurs prix, Hélène Choquette pose un regard franc et empathique sur des réalités et des individus qui, autrement, demeureraient sans voix. On lui doit notammentLes réfugiés de la planète bleue (2006), Avenue Zéro (2009) et Les poings de la fierté (2012).


Conversation sur Twitter :  Mardi 21 octobre, de 14 h à 15 h
Avec la docteure Céline Huot, pédiatre endocrinologue, CHU Sainte-Justine Professeure agrégée de clinique, Département de pédiatrie, Université de Montréal twitter.com/onf/ #Grandefille

Sous les jupes des filles

La grande comédie féministe Sous les jupes des filles réalisée par Audrey Dana à l'affiche.
«Ce film part d’un désir d’actrice. Une envie de dire que nous aussi les filles on peut faire rire en jouant des personnages plus complexes que ce qu’on ose nous offrir d’habitude.» - Audrey Dana, réalisatrice et actrice
Scénarisé par Audrey Dana, Murielle Magellan et Raphaëlle Desplechin, le film met en vedette une pléiade des meilleures actrices françaises de l’heure soit la grande Isabelle Adjani (gagnante de 5 César), Alice Belaïdi, Laetitia Casta (la Top-Modèle), Julie Ferrier (nommée au César, Trophée Femme de Spectacle 2011), Audrey Fleurot, Marina Hands (gagnante d’un César), Géraldine Nakache, Vanessa Paradis (gagnante d’un César, d’un Génie, d’un Jutra et du prix Romy-Schneider), Alice Taglioni (Miss Corse), Sylvie Testud (gagnante de 2 César), ainsi que la réalisatrice elle-même Audrey Dana (nommée 2 fois aux César et Prix Romy-Schneider).


Paris. 28 premiers jours du printemps. 11 femmes. Mères de famille, femmes d'affaires, copines, célibataires ou mariées, toutes représentent une facette de la femme d'aujourd'hui : un être paradoxal, totalement déboussolé mais définitivement vivant. Joyeuses, explosives, insolentes, inattendues, complexes, complexées, jalouses... tout simplement des FEMMES ! 

vendredi 10 octobre 2014

Prix du livre jeunesse des Bibliothèques de Montréal

Le Prix du livre jeunesse des Bibliothèques de Montréal récompense les auteurs et illustrateurs d'ici pour la facture exceptionnelle et l'apport original de leur publication s'adressant aux jeunes de 0 à 17 ans et publié pour la première fois entre le 1er janvier et le 31 décembre 2013. Le personnel des 45 bibliothèques de Montréal a été invité à soumettre les livres montréalais marquants de 2013. Une bourse de 5 000 $ est remise par la Ville de Montréal au lauréat. Les finalistes du Prix du livre jeunesse remporteront pour leur part une bourse de 500 $ chacun, offerte par les Amis de la Bibliothèques de Montréal. Cette bourse vise à saluer l'excellence de la littérature jeunesse montréalaise et à soutenir les efforts des créateurs à produire des ouvrages de grande qualité. Le Prix du livre jeunesse des Bibliothèques de Montréal 2014 sera remis le 23 octobre à 10 h 30, à la bibliothèque Marc-Favreau, dans l'arrondissement de Rosemont La Petite-Patrie au cours de la Semaine des bibliothèques publiques du Québec qui se tiendra du 18 au 25 octobre.

Pour en savoir plus sur le Prix du livre jeunesse des Bibliothèques de Montréal : www.bibliomontreal.com/prix.

Les Bibliothèques de Montréal
Les Bibliothèques de Montréal ont pour mission de démocratiser l'accès à l'information, à la connaissance, à la culture et au loisir. Elles offrent aux Montréalais des services variés qui contribuent à faire de Montréal une ville de lecture et de savoir. Au total, 45 bibliothèques de proximité et plus d'un millier d'employés rendent disponibles, 7 jours sur 7, plus de 4 millions de documents, en plus d'offrir quelques milliers d'activités annuellement. Pour plus d'information : www.bibliomontreal.com.

Les Amis des Bibliothèques de Montréal
Fondé en 1993, Les Amis de la Bibliothèque de Montréal (ABM) est un organisme sans but lucratif destiné à faire la promotion de la lecture et à soutenir l'action et le rayonnement du réseau des bibliothèques de Montréal. Pour devenir membre et pour plus d'information : www.bibliomontreal.com/abm.

La Saison de la lecture
Depuis le 12 septembre et ce, jusqu'au 24 novembre, la Saison de la lecture bat son plein à Montréal. En plus de promouvoir la lecture comme source de plaisir, mais aussi comme instrument de réussite scolaire et de développement socioéconomique et culturel, la Saison de la lecture mobilise tous les acteurs montréalais pour la promotion du livre et de la lecture. Pour tout connaitre de la programmation, visitez le site www.saisondelalecture.com.

Rythmes au féminin - octobre 2014

Les Rythmes au féminin d’octobre vous présentent des créatrices particulières, telles Lisa E. Harris, artiste texane lyrique-jazz en résidence à Montréal, et Sylva Balassanian, à l’inspiration franco-orientale unique. La série vous fera voyager dans le sud de l’Europe avec la soirée typiquement portugaise de Cathy Pimentel, spécialiste du Fado, et finiront en l’apothéose pour l’Halloween avec la soirée « Bandits » de la jeune chanteuse québécoise Andréanne Martin, ex-participante de « La voix », dans un spectacle funky et sensuel. Un festival de couleurs automnales éclatantes et de talents variés pour vous éblouir!

Lisa E. Harris
(Houston, Texas - USA)
Mercredi 8 octobre - 21h

Directement du Texas! Lisa E. Harris, chanteuse texane, offrira son répertoire lyrique, jazz, soul et expérimental, accompagnée à la guitare, à la basse et aux percussions. Cette artiste, connue sous le nom The Muse and Her Genius, et aussi comme la reine de la Slo Go Boogie, aux performances très originales, est en résidence au Studio XX, et ses œuvres seront présentées au prochain Festival HTMlles. Lisa mêle musique folk et opéra avec des notes de country, jazz, roots, et le théâtre, pour créer à chaque fois une expérience nouvelle. Elle a participé au "Jason Moran’s Fats Waller Dance Party » avec Meshell N'Degeocello au Festival International de Jazz de Montréal 2013. Lisa E. Harris peut être entendue sur l'album de Moran "Tous Rise: A Joyful Elegy pour Fats Waller" (Blue Note Records). Venez la découvrir au Club Balattou pour une soirée exclusive!

Vidéo de Lisa E. Harris : https://www.youtube.com/watch?v=bnxcYrALwxA


Sylva Balassanian "Lady Sylva"
(Arménie - Liban)
Dimanche 26 octobre - 21h

D’origine arménienne, née au Liban, parisienne de formation, montréalaise de cœur, Lady Sylva a chanté aux côtés de Charles Aznavour, Moustaki, Bécaud, Ferrat et Claude Léveillé. Avec son spectacle piano et voix, Sylva Balassanian vous entraîne dans un voyage émotif, avec un exotisme lyrique qui n’appartient qu’à elle. Son univers sonore est délicieusement parfumé d’accents et de couleurs orientales, elle y entremêle ses racines classiques, arméniennes, arabisantes et françaises. Son spectacle vous donnera un avant-goût de son prochain album « Lady Sylva ». Les musiciens de Kletz Tango ouvriront son spectacle et viendront pimenter son univers sonore. Avec son charme de diva et son français aux accents migrateurs, Lady Sylva vous offre une escapade musicale de grande classe.

Vidéo de Lady Sylva : https://www.youtube.com/watch?v=txIUrDwfr7A


Cathy Pimentel
(Portugal - Québec)
Mercredi 29 octobre - 21h

Cathy Pimentel revient d'une tournée des clubs de Fado de Lisbonne. Le Fado, cette musique traditionnelle portugaise, y est roi jusqu'aux petites heures du matin, rassemblant des publics dans une ambiance extraordinaire. Cathy, accompagnée par son groupe FadoMundo, veut partager cette expérience et la faire vivre à ceux qui se prêtent au Fado. Le Fado, c’est la musique du peuple, des souffrances, des amours perdus, des déchirures émotionnelles, des histoires du quotidien qui nous touchent. Cathy Pimentel veut vous montrer les couleurs du Portugal avec des artistes montréalais d'origine portugaise, qui chantent les couleurs du pays et des pays voisins aussi, une soirée « animée à la portugaise », qui promet d'être haute en émotions et en couleur. Artistes invités : Viviane Laurenço, JAB et autres surprises.

Vidéo de Cathy Pimentel : https://www.youtube.com/watch?v=_5Wxe1YCTvY


Andréanne Martin
(Québec)
Jeudi 30 octobre - 21h

«Bandit! » L’auteure-compositeur et interprète Andréanne Martin vous présente ses nouvelles chansons de style soul et funky francophone dans son tout premier spectacle intitulé « Bandit » ! Un spectacle qui exprime sa vision de la vie et qui vous transporte dans son univers unique, provocant, sexy et sensuel. Elle fonce droit au but en se frayant un chemin à travers ses humeurs, ses attentes, ses goûts, sans limite et sans frontière. À l’image de Bonnie Parker, Andréanne et ses bandits vous livrent un spectacle surprenant, original, joyeux et sans compromis ! C’est l’Halloween ! Sortez le Bandit qui sommeille en vous! Masquez-vous ! Soyez voyous ! C’est un rendez-vous !

Vidéo d'Andréanne Martin :
https://www.youtube.com/watch?v=v_pJwa__Z2A