Clara Furey

Enfant chérie de la scène montréalaise, Clara Furey sera de retour à l’Usine C avec son complice Peter Jasko pour une reprise de leur création envoûtante, Untied Tales. Voilà une promesse enchanteresse amenée par les frimas de l’hiver, alors que les deux acolytes nous proposent une incursion poétique et sauvage dans leurs paysages intérieurs. Laissez-vous conter le monde par ces interprètes hors pairs au cœur d’enfant! Sensible et farouche, Untied Tales sera à l’affiche à l’Usine C du 9 au 12 février seulement.

Dans Untied Tales, Clara Furey et Peter Jasko s’abandonnent à un voyage troublant, aux confins de leur psyché et de celle, universelle, d’une humanité en déroute. Dès l’entrée en salle, plongés dans un univers en clair-obscur, et lovés l’un contre l’autre, ils semblent émerger dans un monde hostile qui les propulsera dans une course infinie. Sorte de Hansel et Gretel écorchés vifs, ils dissèquent les affres du rapport à soi et à l’autre dans une transe hallucinée. Pour ligne de mire et seul salut : le (sur)vivre ensemble…à la vie à la mort ! Entre le conte et le songe, Untied Tales offre une vérité aussi cruelle qu’évanescente aux enfants en nous, devenus grands.

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Clara Furey est une artiste montréalaise multidisciplinaire. Elle est diplômée des Ateliers de danse moderne de Montréal en plus d’avoir étudié le piano classique au Conservatoire municipal du XIV à Paris. Elle a plusieurs compositions à son actif et fait salle comble au Festival de Jazz de Montréal en 2011. Elle a récemment joué dans le dernier film de Guy Maddin, Forbidden Room, et reste très impliquée dans le milieu de la danse, collaborant notamment avec Benoît Lachambre et Catherine Gaudet.

Peter Jasko est né en Slovaquie. Enfant, il commence sa formation comme danseur folklorique, puis étudie à l’école P.A.R.T.S. de Bruxelles (2002) sous la direction d’Anna Teresa de Keersmaeker. Depuis, il a travaillé avec plusieurs artistes de renom tels que Sidi Larbi Cherkaoui et Roberto Olivan, puis a enseigné à des danseurs et artistes de cirque dans plus de 30 pays. Il est cofondateur de Les SlovaKs Dance Collective, une compagnie basée en Belgique qui tisse plusieurs liens avec la danse traditionnelle de son pays natal.

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→Discussion avec le public après la représentation du vendredi 10 février←

https://vimeo.com/169479705

ÉQUIPE DE CRÉATION ET DE PRODUCTION
Chorégraphie et interprétation Clara Furey + Peter Jasko

Musique Tomas Furey

Lumières Alexandre Pilon-Guay
Assistance aux lumières Olivier Chopinet
Aide à la dramaturgie Catherine Gaudet
Direction technique et régie Karine Gauthier
Aide à la répétition Samuel Lefebvre + Jamie Wright
Conseils et feedback Benoît Lachambre + Francis Ducharme
Aide à l’administration Catherine DuchesneauCoproduction La Chapelle

usine-c.com

PAC 2017

En 2017, Pointe-à-Callière sera un des hauts lieux du 375e anniversaire de Montréal grâce à une programmation riche et variée, dont le moment fort sera l’ouverture d’un nouveau lieu historique, le Fort de Ville-Marie – Pavillon Québecor et l’accès au premier égout collecteur de Montréal. L’institution, qui célèbre son 25e anniversaire cette année, présentera également quatre expositions temporaires, la mise en valeur des vestiges archéologiques et plus d’une centaine d’activités qui placeront l’histoire de Montréal au cœur de la fête. Pour couronner le tout, le Musée donnera un véritable cadeau à ses visiteurs : l’accès gratuit au lieu de fondation et à toutes ses expositions pendant un mois, du 19 mai au 20 juin 2017 inclusivement.

Réalisé grâce au soutien financier de la Ville de Montréal, le nouveau pavillon lèvera le voile sur les premiers moments de la naissance de la ville en compagnie des fondateurs Paul de Chomedey de Maisonneuve et Jeanne Mance, et de la poignée d’hommes et de femmes les accompagnant dans cette « folle aventure », le 17 mai 1642. L’année 2017 permettra ainsi aux Montréalais de découvrir et redécouvrir leur histoire, là où tout a commencé, il y a 375 ans.

Le Musée, qui a également renouvelé les expositions de la place du Marché et de la Grande Paix de Montréal, proposera tout au long de l’année quatre expositions temporaires : Terre d’Asie. La collection Sam et Myrna Myers ; Allô, Montréal! Les collections historiques de Bell ; Amazonie. Le chamane et la pensée de la forêt et Hockey. S’ajoutent à cela une panoplie d’activités culturelles, visites thématiques, conférences, lancements de livres, colloques et films, en plus de son majestueux spectacle multimédia et ses expositions régulières enlevantes et spécialement conçues pour les familles.

Finalement, en plus du mois de gratuité offert à tous, l’accès sera gratuit pendant toute l’année aux personnes qui auront, comme Pointe-à-Callière, 25 ans au moment de leur visite, avec une preuve d’identité requise. Autre promotion de 2017 : à chaque mois, un abonnement à vie pour Pointe-à-Callière sera donné à un visiteur qui aura partagé une photo prise au Musée en utilisant le mot-clic #pointeacalliere sur Instagram.

https://pacmusee.qc.ca

Chagall

Le Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM) présente CHAGALL : COULEUR ET MUSIQUE, la plus importante exposition jamais consacrée à Marc Chagall (1887-1985) au Canada. L’exposition traite pour la première fois de l’omniprésence de la musique dans la vie et l’oeuvre de l’artiste, à travers près de 340 oeuvres et un important corpus documentaire. Cette approche inédite montre combien cette musicalité a imprégné l’univers esthétique et artistique de Chagall, depuis ses peintures, oeuvres sur papier, costumes, sculptures, céramiques, vitraux et tapisseries, jusqu’à ses créations pour la scène et ses grands projets décoratifs et architecturaux.

Entièrement sonorisée avec son installation musicale spatialisée, l’exposition est accompagnée de dispositifs multimédias : musiques, films, diaporamas photo et surtout une projection exceptionnelle du célèbre plafond de l’Opéra de Paris au Palais Garnier.

L’exposition explique notamment comment le plafond de l’Opéra de Paris et le programme décoratif et architectural du Metropolitan Opera au Lincoln Center for the Performing Arts de New York (1966) incarnent le concept d’art total cher à l’artiste et témoignent de ses recherches sur l’universalité de la musique et sur sa représentation en architecture.

Du 28 janvier au 11 juin 2017

mbam.qc.ca

Les Griots de Montréal

dimanche 5 février au Club Balattou, quatre griots montréalais en un spectacle commun : ils sont tous les quatre issus de familles des plus importantes représentantes de griots : Tapa Diarra (Mali), Zal Sissokho (Sénégal), Fa Cissoko (Sénégal), Aboulaye Koné (Côte d’Ivoire - Burkina Faso)..., les griots de Montréal se rassemblent le temps d’une soirée très spéciale.

Au son de la kora, des percussions ou de la guitare, entre parole, chants et rythmes traditionnels mandingues, puisant racine dans l’art ancestral du griot de l’Afrique de l’Ouest, ce spectacle retracera avec humanisme l’histoire d’une tradition orale vieille de milliers d’années. Porteurs de la culture et messagers de l’Afrique, la griotte Tapa Diarra et ses acolytes vous feront découvrir en mots, les contes africains à la manière des griots.

Arbre et Inukshuk

Histoire de pierres et histoire d’arbre. La nature, l’émerveillement, la poésie sont le fil conducteur de ces deux spectacles courtes-formes sur table, sans paroles. Un univers fantastique créé à partir de peu de choses : des cailloux et des bouts de bois !

Petit Outremont
Dimanche 22 janvier 2017 à 11 h

Lundi 23 janvier 2017 à 10 h
Pour tous, à partir de 4 ans
Tarif unique : 15$
casteliers.ca

Ne m'oublie pas

Du 15 février au 25 mars 2017
Théâtre Jean Duceppe, Place des Arts

Texte Tom Holloway

Mise en scène Frédéric Dubois

Traduction Fanny Britt

Avec François Papineau, Louise Turcot, Jonathan Gagnon et Marie-Ève Milot

Décor Jasmine Catudal
Accessoires Normand Blais
Costumes Linda Brunelle
Éclairages Caroline Ross
Musique David Ratté
Vidéo Yves Labelle
Assistance à la mise en scène Guillaume Cyr

RÉSUMÉ

Les souvenirs du passé sont les rides de l’âme.
– Xavier de Maistre

« Je suis rentrée du travail et tu étais parti. » Gerry est dans la cinquantaine. Il a quitté Liverpool quand il avait trois ans. Mary en a 70. Elle n’a jamais cessé de célébrer l’anniversaire de son fils, malgré le fait qu’en rentrant à la maison un jour, elle découvrait qu’il avait disparu. Parti au bout du monde, vers une meilleure vie, disait-on, avec promesses d’air pur, d’abondance et d’une famille accueillante. La réalité était tout autre. Aujourd’hui, alcoolique, colérique et hanté par son passé, il est le père de Sally. Un très mauvais père. Ensemble, ils iront à la rencontre de l’histoire de Gerry. Pour tenter de comprendre ce qui a fait de lui ce qu’il est et pour apprendre, peut-être, à aimer. Pour savoir d’où il vient, pour voir enfin où aller.

Inspiré d’un fait réel et terrible, le magnifique texte de Tom Holloway expose une injustice historique dont les victimes sont des enfants. Entre 1945 et 1968, dans le cadre d’un programme créé par le gouvernement britannique, on a menti à au-delà de 3000 petits, leur annonçant qu’ils étaient orphelins. On les expatriait en Australie, à cette époque obsédée par sa politique migratoire «White Australia» qui encourageait l’immigration européenne blanche. En réalité, pour la plupart, ils subissaient maltraitance et abus. Avec Ne m’oublie pas, on assiste aux premières conversations, douloureuses, mais belles, d’une famille dispersée et de nouveau rassemblée. Un sujet tristement intemporel et universel. Une œuvre-choc.

Inspiré du journal de Frida Kahlo

Vingt ans après sa création en 1997, la compagnie lyrique de création Chants Libres reprend _Yo soy la desintegraciòn.

Cette œuvre puissante et évocatrice, inspirée du journal intime de l’artiste iconique FRIDA KAHLO, nous entraîne dans le monde intime d’une jeune peintre qui répond aux blessures d’un lourd destin avec ténacité, courage et passion.

Conçu et mis en scène par PAULINE VAILLANCOURT, dans une scénographie de l’artiste visuelle ANITA PANTIN, et les éclairages de NANCY BUSSIÈRES, l’opéra sera interprété en 2017 par la jeune soprano STÉPHANIE LESSARD, les 5, 6 et 7 MAI à Montréal, à la Cinquième Salle de la Place des Arts.

UN EXTRAIT DE L’OPÉRA EST PRÉSENTÉ AU PUBLIC CE DIMANCHE 22 JANVIER À 13H15 AU GESÙ, à l’occasion des portes ouvertes Le Vivier, Carrefour des musiques nouvelles. L’évènement est gratuit et ouvert à tous.