mardi 20 janvier 2015

Joe Driscoll & Sekou Kouyaté


Joe Driscoll & Sekou Kouyate,'Wonamati


La révélation mondiale de la musique du monde, ce sera la 1ere fois le 10 février au Balattou que ce band jouera à Montréal. C'est un événement à ne pas louper !

Tarif concert régulier : 25 $ avec taxes / étudiant : 20 $ avec taxes.

Productions Nuits d'Afrique
www.festivalnuitsdafrique.com

lundi 19 janvier 2015

Épopée Nord

Après l'ensorcelant Clotaire Rapaille, l'Opéra Rock et le prophétique L'Assassinat du Président, le Théâtre du Futur boucle sa trilogie du Futur avec Épopée Nord, une purge folklorique dans une belle Soirée Canadienne...

Une création du Théâtre du Futur, en résidence à la salle Jean-Claude-Germain du Centre de Théâtre d'Aujourd'hui du 27 janvier au 14 février 2015
https://www.youtube.com/watch?v=f5Zvz-7Sk1A

Dans la république du bonheur

Eve Landry, David Giguère, et Lise Castonguay

Dans la république du bonheur, de Martin Crimp, mise en scène de Christian Lapointe.

Du 19 au 28 février à la Cinquième Salle de la Place des Arts
aussi présenté du 13 janvier au 7 février au Trident à Québec
http://placedesarts.com/spectacles/15041/dans-la-republique-du-bonheur.fr.html

OMNIBUS Spécialités féminines

HIVER 2015 chez OMNIBUS le corps du théâtre :
La triade ASSELIN-BOSSÉ-MOREAU se réunit sur le vaste terrain de jeu des SPÉCIALITÉS FÉMININES...

22 janvier au 7 février 2015 | Espace Libre

Production OMNIBUS le corps du théâtre
Maîtres d’oeuvre : Jean ASSELIN, Réal BOSSÉ, Sylvie MOREAU
Interprètes-créatrices : Marie Lefebvre, Sylvie Chartrand, Laurence Castonguay Emery
http://www.mimeomnibus.qc.ca

Activités parallèles
VENDREDI - ENTRETIEN_23 janvier 2015, 20h30 [ Suite à la représentation de 19h ]
| Entrée libre | Rencontre avec l’équipe artistique

JEUDI - DISCUSSION_29 janvier 2015, 20h30 [ Suite à la représentation de 19h ]
| Entrée libre | Entretien public autour de thèmes abordés par la pièce
SPÉCIALITÉS FÉMININES | Animation Paul Lefebvre | Invitée Sylvie Moreau

OMNIBUS en est donc au deuxième chapitre de sa première saison de direction artistique tricéphale formée de Jean Asselin, Réal Bossé et Sylvie Moreau. Après RUE FABLE (automne 2014), fusion de leurs trois imaginaires, SPÉCIALITÉS FÉMININES fait plutôt figure de courtepointe singulière composée de leur univers créatif et réflexif respectif; sorte de fresque-mosaïque de 75 minutes pour être vue et entendue, qu’ils ont peinte avec trois corps distincts...

SPÉCIALITÉS FÉMININES: une révélation des histoires, trajectoires et stéréotypes que portent des corps féminins, par la narration de leurs petits et grands gestes. Sous la loupe d’une vitrine de magasin s’exposent donc trois corps articulés, formels, poétiques, traversés par de multiples vies, dévoilant un vaste inventaire de la mystique féminine. Trois corps-témoignages, traversés par tant de territoires mentaux: mannequins mi-plastique mi-chair, écrans métaphysiques, offerts à nos regards avides de prêt-à-porter, de tout-aller, de rapide à consommer. Exhibition? Non, exposition. Et honni soit qui mal y pense! D’ailleurs, qui regarde, et qui est regardé?

Ces «femmes-vitrines» pourraient bien devenir le miroir de celui ou celle qui les regarde..

Pas de discours, pas de leçon. Qu’un libre engagement envers l’esthétisme. Qu’un anticonformisme autrement engageant sur le plan artistique. Tourner le dos à l’analyse psychologique et décoller du ras des pâquerettes pour mieux capter l’aléatoire, le somatique, l’explosif, l’inexplicable, la sensation; donner dans le songe, le métaphysique, le hiératique, l’inspiré, le magnifié, la métaphore, les états seconds... et, pourquoi pas, le rire aussi. Ces femmes-vitrines ne sont pas là pour être comprises... mais pour toucher.

En somme. Trois maîtres d’oeuvre. Deux hommes, une femme. Trois regards différents posés sur trois corps féminins distincts, dans l’enceinte d’un seul vaste terrain de jeu: celui des dites «spécialités féminines»... Une courtepointe de neuf tableaux que nous appelons Vitrines. Trois Vitrines par maître d’oeuvre: à chacun son solo, son duo, son trio.

Jean Asselin, Réal Bossé et Sylvie Moreau poursuivent ainsi leur étude comportementale et anthropologique; cette fois, par trois femmes-vitrines imaginées, modelées, créées avec la collaboration de MUSES-INTERPRÈTES: Marie Lefebvre Laurence Castonguay Emery et Sylvie Chartrand.


Les VITRINES...

...signées JEAN ASSELIN


[SOLO]
LA FEMME-GRENOUILLE
Sous la douche, une femme s’offre une ablution corporelle complète. Son monologue intérieur se décline à la première personne du pluriel: nous... les femmes. Sera ainsi parcouru un vaste territoire, physique et mental...
MUSE = Laurence C. E.

[DUO]
TU JONGLES...
T’es là. Tu t’parles toute seule... Une solitude. Un corps et son reflet. Un monologue intérieur qui se parle au «tu»... La chair et sa conscience? Florilège sentimental sur fond d’environnement ménager.
MUSES = Laurence C. E. + Sylvie C.

[TRIO]
TROIS FEMMES FORTES
Trois femmes offrent leur corps à la contemplation, à la curiosité: nulle intimité, nuls états d’âme. Elles performent, se toisent se comparent. Une foire aux muscles où la relation au corps tend à ignorer le sexe féminin, voire le mépriser...
MUSES = Laurence C. E + Sylvie C. + Marie L.

...signées RÉAL BOSSÉ


[SOLO]
DÉCORATION INTÉRIEURE
Un corps en santé pour dépeindre, montrer et juger du corps à la fois envahi et dépossédé par la maladie; maladie mentale, maladie physique, dysfonctions... Un corps donc dépossédé de ses fonctions, mais alors possédé par quelque chose d’autre; une femme qui se bat avec sa vie.
MUSE = Sylvie C.

[DUO]
QUI TRICHE GAGNE
Deux femmes, deux corps inégaux, engagent un duel : elles conviennent de se torturer l’une l’autre. À tour de rôle, elle seront bourreaux et victimes. Sorte de jeu d’acceptation, entente tacite entre adultes consentants... jusqu’à ce que l’une d’elle rompe le contrat.
MUSES = Laurence C. E., Marie L.

[TRIO]
LES VACHES-CACHALOTS
Trois femmes vivent une vie de neuf minutes en vitrine. Moments d’attente, d’ennui, d’espérances, de grandes joies, d’amusement; il y a du comique, du touchant... Un ballet incessant. Consciemment ou non, elles se rassemblent, se séparent, s’accordent, se désaccordent... Il y a quelque chose d’animal, de l’ordre du troupeau. De la transhumance...
MUSES = Laurence C. E + Sylvie C. + Marie L.

...signées SYLVIE MOREAU


[SOLO]
LA SAISISSANTE INSAISISSABLE
«Ah les femmes. Je ne comprendrai jamais ça...» On qualifie souvent les femmes d’«êtres mystérieux», dont le monde intérieur est une énigme. En vitrine s’exposera donc une femme multiple...
MUSE = Marie L.

[DUO]
L’ÉDUCATION DES FILLES
Transmissions, volontaires et involontaires, d’une mère à sa fille aux trois temps de sa vie (enfance, adolescence, âge adulte) sur la condition d’être fille, puis femme...
MUSES = Laurence C. E. + Sylvie C.

[TRIO]
FEMMES! DE GRÂCE
Les trois Grâces: dans l’histoire de l’art, une représentation idyllique de la beauté, de la poésie et de la douceur chez la Femme. Ici, représenter l’harmonie, la simplicité et l’amitié entre trois femmes...
MUSES = Laurence C. E + Sylvie C. + Marie L.

OMNIBUS le corps du théâtre | ...de l’art du corps au corps du théâtre... Depuis sa fondation en 1970 par Jean Asselin e t Denise Boulanger, OMNIBUS le corps du théâtre a développé un vaste répertoire théâtral fondé sur l’éloquence du geste. Étroitement associée à l’École OMNIBUS, la compagnie de création fait oeuvre de pionnier du théâtre corporel et exerce une grande influence sur le travail de plusieurs artistes. OMNIBUS pousse ainsi toujours plus loin l’intégration du geste et de la parole, et ce, autant par le biais du théâ tre moderne qu’à travers les grands textes du répertoire classique.

Depuis l’été 2014, la compagnie de création est menée par une direction artistique à trois têtes unissant les créateurs-interprètes Jean Asselin, Réal Bossé et Sylvie Moreau. ...une technique moderne au service d’une dramaturgie actuelle.

mimeomnibus.qc.ca
Visionnez la BANDE-ANNONCE de SPÉCIALITÉS FÉMININES au http://vimeo.com/116283691

Un weekend avec Le Patin Libre

Spectacle de patinage contemporain et fête dansante sur glace pour toute la famille.

La nouvelle Association de l'avenue Bernard invite tous les Montréalais et les résidents du quartier à un spectacle chorégraphique sur glace de la troupe québécoise Le Patin Libre, les samedi 31 janvier et dimanche 1er février de 14 h à 16 h, sur l’étang du parc Saint-Viateur, à Outremont. Entrée libre.

De retour d’une tournée acclamée en Europe, Le Patin Libre offrira une prestation unique en son genre avant d’entraîner les spectateurs prêts à patiner dans une farandole sur glace inoubliable.

Cet événement familial rassembleur est le premier présenté par la nouvelle Association de l’avenue Bernard, en collaboration avec l’arrondissement Outremont et le Théâtre Outremont.

Le parc Saint-Viateur est situé sur l’avenue Bloomfield entre les avenues Bernard et Saint-Viateur, à quelques minutes de marche de la station de métro Outremont. Le stationnement de l’École secondaire Paul-Gérin-Lajoie, angle Bloomfield et Saint-Viateur, sera mis à la disposition des visiteurs pour les 2 journées de l’événement.

En cas de redoux ou de verglas, nous vous convions à la patinoire intérieure du Centre communautaire intergénérationnel (CCI), situé au 999, avenue McEachran à Outremont, dès 14 h 30.

Pour en savoir plus sur l'événement : avebernard.com.

Pour en savoir plus sur Le Patin Libre : lepatinlibre.com.

Pour connaître la programmation du Théâtre Outremont : theatreoutremont.ca

La révélation mondiale de la musique du monde

JOE DRISCOLL & SEKOU KOUYATÉ, s’amène enfin à Montréal ! Cette première montréalaise du groupe coup de cœur de Peter Gabriel au Womad 2012, aura lieu au Club Balattou le jeudi 5 février à 20h30. Un concert fort attendu présenté par Nuits d’Afrique…des spectacles TOUTE l’année.

Les deux surdoués de la musique venus des antipodes se sont rencontrés au festival Nuits Métis de Marseille en 2010. Sekou Kouyaté, originaire de Guinée-Conakry est connu pour manier comme nul autre la kora avec pédale wah-wah, ce qui lui vaut le surnom de ‘Jimi Hendrix de la kora’. Il apporte une intensité envoûtante au mélange osé de Folk et de Hip-hop de Joe Driscoll, véritable homme-orchestre New-Yorkais basé à Londres.

Frottant les rifs d’une kora électrisante à des rythmes urbains, ce duo pas banal enfante un Afro-Blues revigorant, trempé de Hip-hop et de Folk. En avril 2013, leur nouvel opus à découvrir sur Cumbancha figurait déjà en tête des charts européens. Ce n’était clairement qu’un début !

Le groupe Joe Driscoll & Sekou Kouyaté sera à Montréal quelques jours avant le concert pour une tournée promotionnelle.

JOE DRISCOLL (UK) & SEKOU KOUYATÉ (GUINÉE)
Jeudi 5 février à 20h30 – Club Balattou
4372, boul. St-Laurent (coin Marie-Anne), Montréal – 514-845-5447

BILLETTERIE ET INFO
Réseau Admission : 1-855-790-1245 www.admission.com

Productions Nuits d’Afrique (SANS FRAIS de service) :
514-499-9239 www.festivalnuitsdafrique.com
TARIF ÉTUDIANT DISPONIBLE

Tournée SO BLUE

SO BLUE DE LOUISE LECAVALIER,
DANS UN THÉÂTRE PRÈS DE CHEZ VOUS CET HIVER

Après deux séries de représentations à guichets fermés au Festival TransAmériques 2013 puis à l’Usine C la saison dernière, So Blue est de retour dans plusieurs villes québécoises cet hiver. Première création à part entière de Louise Lecavalier, So Blue sera à l’affiche du Théâtre Outremont à Montréal les 13-14 février ; du Théâtre Lionel-Groulx à Ste-Thérèse le 20 février ; de la Maison des arts de Laval le 28 février ; du Théâtre de la Ville à Longueuil le 12 mars ; du Théâtre des Deux Rives à St-Jean-sur-Richelieu le 15 mars ; et au printemps prochain, du Grand Théâtre de Québec le 31 mars et du Bluma Appel Theatre à Toronto les 29 et 30 mai. À voir ou à revoir, un must absolu !

Sous haute tension, Louise Lecavalier et son partenaire, Frédéric Tavernini, risquent tout dans cette oeuvre radicale et troublante, sur la musique percussive et envoûtante de Mercan Dede, entre tradition ottomane et modernité occidentale. Vif comme la pensée, sans entraves ni limites, le corps dicte ici ses lois, devenant un « art vivant ». En un flux de mouvements hallucinés, et par un travail de répétition ou de décomposition, les deux interprètes déploient tous les états du corps. Corps animal, noble et racé. Corps sauvage. Corps en transe et transcendé. Corps abandonné. Corps mutant, qui devient souffle, énergie, lumière, laissant apparaître « le tumulte d’une âme bleu atomique ». Car bleu est ce voyage intense et cathartique dont personne ne sort indemne.

Créé en Allemagne en 2012-2013, So Blue était présenté l’hiver dernier à guichets fermés à Paris et a tourné dans plusieurs grandes villes, à Vienne, Toronto, Londres, Amsterdam, Ferrare, Turin, Ottawa, Bâle, Lausanne, Montpellier, Rio, São Paulo et dans plusieurs villes allemandes, entre autres, devant des publics conquis. Le mois de janvier amènera la compagnie à Los Angeles le 16 janvier et à Vancouver, les 20 et 21 janvier quelques semaines avant le Théâtre Outremont.

Vie associative à Montréal : Château Ramezay

Saviez-vous que près d’une centaine de bénévoles œuvrent au Château Ramezay? Une journée portes ouvertes aura lieu le lundi 26 janvier prochain, de 10 h à 14 h au Château Ramezay, à l’occasion de la campagne de recrutement pour de nouveaux guides bénévoles.

C’est l’occasion de venir visiter le musée, de causer avec des guides chevronnés et de partager avec eux un moment convivial tout en prenant connaissance des programmes de bénévolat offerts. Être guide bénévole au Château Ramezay est une occasion non seulement de transmettre l’histoire, mais également de faire partie d'un groupe dynamique constitué de gens passionnés. L’Association des guides de Ramezay organise régulièrement des activités sociales, des repas en groupe ainsi que des visites dans d’autres institutions culturelles. Une formation pour les aspirants guides est offerte par des guides expérimentés, qui partagent avec enthousiasme leurs connaissances.

samedi 17 janvier 2015

RIDM : WAITING FOR AUGUST

Meilleur long métrage documentaire à Hot Docs, Karlovy Vary et Hot Springs
Meilleur film international à Valdivia
Mention spéciale à Visions du Réel

Waiting for August brosse le portrait tendre et intimiste de Georgiana Halmac, âgée de quinze ans, vivant dans un logement social de la banlieue de Bacau (Roumanie) avec ses six frères et sœurs. Tandis que leur mère Liliana travaille en Italie pour subvenir aux besoins des enfants, l’adolescence de Georgiana connaît une fin hâtive alors qu’elle assume malgré elle le rôle de chef de famille. Dans Waiting for August, la cinéaste belgo-roumaine, inspirée par sa propre douleur quant à une séparation similaire, nous révèle la réalité poignante du quotidien de Georgiana et le fragile équilibre de ces enfants aussi courageux qu’inventifs face aux épreuves de la vie, en attendant l’été et le retour de leur mère.

WAITING FOR AUGUST, présenté en première québécoise pour ouvrir le cycle Docville 2015 des Rencontres internationales du documentaire de Montréal (RIDM).
Réalisé par Teodora Ana Mihai. Belgique. 2014. 88 min.
Présenté en version originale roumaine sous-titrée en français.
Le jeudi 29 janvier à 20 h au Cinéma Excentris

Bande-annonce : https://www.youtube.com/watch?v=pV89JfkrDv4 Achat des billets en ligne : https://excentris.ticketacces.net/fr/organisation/representations/index.cfm?EvenementID=615

Depuis 2012, le cycle Docville des RIDM offre aux cinéphiles la chance de découvrir en première montréalaise, et ce à chaque dernier jeudi du mois, des documentaires de qualité ayant récemment connu un grand succès dans des festivals de renom. Souvent la seule occasion possible de voir ces films sur grand écran dans la métropole, le cycle Docville permet aussi régulièrement d’y rencontrer les réalisateurs lors d’échanges avec le public.

Les billets pour les projections sont en vente au Cinéma Excentris et en ligne sur cinemaexcentris.com. Prix régulier d’une séance individuelle : 12 $, prix étudiant et âge d’or : 9,75$.

Des ciné-cartes non nominatives sont disponibles au prix de 50 $ pour 7 séances à la billetterie de l’Excentris ou sur notre site. Le cycle Docville est présenté par Télé-Québec.

Seul festival au Québec entièrement dédié au documentaire, les Rencontres internationales du documentaire de Montréal (RIDM) offrent au public le meilleur du cinéma du réel en rassemblant les grands auteurs et les nouveaux talents à découvrir.

Informations : www.ridm.qc.ca / info@ridm.qc.ca

mercredi 14 janvier 2015

Espace dessin au Musée des beaux-arts

À la suite des événements récents, le Musée des beaux-arts de Montréal propose un espace caricatures ainsi qu'une possibilité pour les enfants, jeunes, adultes et familles de s'exprimer dans leurs locaux.

Une bannière de quatre mètres de haut est installée au Musée dans la promenade des Studios Art et Éducation Michel de la Chenelière, qui rassemble une cinquantaine de dessins choisis parmi un nombre impressionnant. Cette compilation sera offerte également sur papier, pour la réflexion de tous. Les illustrations choisies ont été publiées avant le 11 janvier 2015, jour de la marche internationale pour défendre la liberté d’expression et lutter contre les intégrismes. Cette sélection faite sur le coup des événements témoigne du talent engagé et solidaire d’amateurs ou de professionnels, inconnus ou célèbres, de plusieurs pays du monde, dont les dessins ont été largement diffusés par les réseaux sociaux et les médias internationaux.

Pendant le week-end, des crayons sont distribués aux visiteurs en geste de solidarité. Un dispositif participatif et collaboratif est également mis en place les week-ends dans le Lounge des Familles. Nos éducateurs inviteront les visiteurs à dessiner leur point de vue pour imaginer une vie plus fraternelle. (On pourrait ajouter plus sororale.) Petits et grands pourront écrire un texte ou faire un dessin qui seront exposés.

mbam.qc.ca

« La fête est un temps d’arrêt : un temps de réjouissance et de réflexion. » Jacques Languirand, Mater Materia, p. 92)

dimanche 11 janvier 2015

Ceux comme la terre

Le film Ceux comme la terre
de Nicolas Paquet
en salles au Québec dès le 30 janvier 2015 
 www.ceuxcommelaterre.com

http://montreal157.blogspot.ca/2014/12/ceux-comme-la-terre.html


MAQ - rencontre avec des étudiants en architecture

RENCONTRE Smith en topo(s)

Dans le cadre de l'exposition Vice-Versa : ou la promenade Smith dans tous ses états

Jeudi 15 janvier 2015 dès 18h / Maison de l'architecture du Québec

Les étudiants de l’École d’architecture de paysage de l’Université de Montréal n’ont pas été épargnés par l’effervescence qui a entouré la tenue du concours tenu par la Ville de Montréal pour l’aménagement de la promenade Smith. Venez les voir et les entendre vous présenter, au cours d’une soirée colorée, les projets qu’ils ont réalisés en atelier en 2012 et 2013.

181, rue St-Antoine Ouest
Montréal (Québec) H2Z 1X8
(514) 868.6691
info@maisondelarchitecture.ca
www.maisondelarchitecture.ca

Sensibilisation des élèves de la CSDM au vécu des personnes

Sensibilisation des élèves de la CSDM au vécu des personnes ayant des limitations fonctionnelles par le biais des arts de la scène


Durant les mois de janvier et février 2015, le Théâtre Aphasique offrira une série d’ateliers d’art dramatique aux jeunes des écoles secondaires de la CSDM. L’objectif du projet vise à sensibiliser les jeunes au vécu des personnes handicapées et à leur donner l’opportunité d’expérimenter cette réalité à travers des exercices théâtraux et des mises en situations. Les élèves auront finalement l’occasion d’assister au spectacle Jeux, scène et délire de la troupe du Théâtre Aphasique les 12 et 13 février prochain.

Le Théâtre Aphasique (theatreaphasique.org)

Il y a une vingtaine d’année, Anne-Marie Théroux, orthophoniste et comédienne démarré des ateliers d’art dramatique à l’hôpital Villa Medica pour favoriser la réinsertion sociale des personnes aphasiques. Ces ateliers ont permis la réalisation d’un spectacle et ce spectacle a permis la création de l’organisme en 1995. Le Théâtre Aphasique, qui célèbrera son 20e anniversaire en 2015, a ainsi été créé pour permettre aux personnes aphasiques de poursuivre leur travail de réadaptation dans un contexte ludique, créatif et social en leur offrant la possibilité d’échanger avec d’autres participants tout en retrouvant le plaisir de communiquer autrement.

L’aphasie

L’aphasie est l’une des conséquences les plus dévastatrices d’une lésion cérébrale causée par un accident vasculaire cérébral (AVC), un traumatisme crânien ou une tumeur cérébrale. On dénombre plus de 3,200 nouveaux cas d’aphasie, chaque année, au Québec. Elle peut affecter la parole, la compréhension orale et écrite, la lecture et l’écriture. Les types d’aphasie sont nombreux et les manifestations diffèrent d’une personne à l’autre. Ce trouble de la communication peut être accompagné par d’autres incapacités : une paralysie partielle, des problèmes de vision et des problèmes d’organisation.

Ce projet est rendu possible grâce à l’Office des personnes handicapées du Québec.

IMAGINARIUM à l'Agora de la danse

LINA CRUZ

IMAGINARIUM, NE PAS NOURRIR LES ANIMAUX !

Le spectacle est présenté les 21, 22, 23 janvier à 20 H

La dernière création de Linaz Cruz met en scène cinq danseurs et deux musiciens-performeurs qui se livrent à un joyeux exercice de délire collectif. Toujours sur scène, ils sont comme les membres d’une tribu imaginaire qui se voient confrontés à des situations parfois drôles parfois troublantes et créent une imagerie riche en contradiction à l’instar de l’être humain. Pièce très physique, les interprètes incarnent des personnages farfelus que la chorégraphe appelle tartarughe (tortues en italien). «Lento…», se répètent-ils constamment les uns aux autres, énervés, compulsifs, apeurés, défiants, fragiles, naïfs... «Lento…» Comme souvent dans son travail le jeu des accessoires est très important et participe à créer cet univers si particulier qu’on lui connaît. Extravagante et survitaminée, cette pièce a le pouvoir de faire abdiquer la logique et de la transformer en poésie. Imaginez une cérémonie du thé débridée, imprégnée de l’odeur d’un steak inatteignable…

Chorégraphie et direction artistique ¬ Lina Cruz
Interprètes ¬ Tanya Crowder, Danielle Davidson, Jean-François Duke, Catherine Larocque et Fabien Piché
Mezzo-soprano sur scène ¬ Ghislaine Deschambault
Musique/interprétation sur scène ¬ Philippe Noireaut
Éclairages ¬ Christophe Nicolas

http://www.agoradanse.com

Défi J'arrête, j'y gagne !

Relevez le défi de votre vie !
Inscrivez-vous à defitabac.ca

Le Défi J'arrête, j'y gagne ! est de retour pour une 16e année et invite les fumeurs québécois à relever le défi de leur vie : arrêter de fumer pendant au moins 6 semaines, du 1er mars au 11 avril prochains. Les inscriptions se déroulent à defitabac.ca jusqu'au 1er mars.

La Dre Christiane Laberge, nouvelle porte-parole
La dynamique Dre Christiane Laberge a accepté d'être la porte-parole du Défi cette année. Grande communicatrice en santé, la Dre Laberge est bien connue pour sa collaboration avec les médias.

« J'ai toujours placé la prévention au cœur de ma pratique et de mes interventions. Arrêter de fumer est l'une des décisions les plus importantes que quelqu'un peut prendre pour sa santé. C'est donc tout naturellement que je m'associe avec le Défi J'arrête, j'y gagne ! afin d'aider les fumeurs québécois qui souhaitent se libérer du tabac, explique-t-elle. La force du Défi réside dans son approche pratique, motivante et, surtout, dans son efficacité. J'espère que les fumeurs accepteront en grand nombre mon invitation à participer cette année ! ».

5 bonnes raisons d'arrêter de fumer avec le Défi


1. Parce que ça marche !
En effet, 2 participants sur 3 réussissent à ne pas fumer pendant les 6 semaines du Défi... Un excellent taux de réussite ! On estime que c'est près de 70 000 Québécois qui sont aujourd'hui des non-fumeurs grâce au Défi. Avec sa méthode éprouvée, le Défi J'arrête, j'y gagne ! constitue une des interventions de cessation tabagique qui rejoignent le plus grand nombre de fumeurs adultes au Québec. Dans une province où le taux de tabagisme est supérieur à 20 %[1] et où plus de 60 %[2] des fumeurs désirent passer à l'action, la campagne est plus pertinente que jamais.

2. Pour l'éventail d'outils de soutien gratuits
Arrêter de fumer, c'est loin d'être facile, mais avec un éventail d'outils de soutien gratuits pour s'informer et se motiver pendant et après le Défi, c'est possible ! Le Défi offre entre autres :

- la Trousse d'aide Jean Coutu à la rescousse
- le dossier du participant en ligne
- la série de courriels d'encouragement
- l'application mobile SOS Défi

Les participants peuvent aussi faire appel aux services de la ligne 1 866 jArrête (527-7383) et des centres d'abandon du tabagisme.

3. Pour se connecter à la plus grande communauté virtuelle
Avec près de 15 000 adeptes qui s'entraident et se soutiennent quotidiennement, la page Facebook du Défi est sans aucun doute un allié précieux pour tous les participants. Il s'agit de la plus grande communauté virtuelle du Québec en cessation tabagique.

4. Parce que sa formule est souple et personnalisable
Les participants peuvent décider de leur date d'arrêt, de leur formule d'inscription (solo, duo ou avec parrain) ainsi que du type de soutien qu'ils souhaitent obtenir. En ayant la possibilité de personnaliser leur Défi, ils augmentent ainsi leurs chances de succès.

5. Pour gagner des prix
Les participants courent la chance de gagner l'un des nombreux prix, dont l'un des 2 voyages dans le Sud !

Le Défi J'arrête, j'y gagne ! aura lieu du 1er mars au 11 avril 2015. Les inscriptions se font à defitabac.ca.

À propos du Défi J'arrête, j'y gagne !

Le Défi J'arrête, j'y gagne !, une campagne qui soutient gratuitement les fumeurs souhaitant arrêter de fumer, est une initiative de Capsana réalisée en partenariat avec plusieurs organisations publiques et privées, notamment le ministère de la Santé et des Services sociaux du Québec, l'ensemble des directions de santé publique des Agences de la santé et des services sociaux du Québec, la Société canadienne du cancer, Jean Coutu et Novartis. Depuis sa création, c'est près de 380 000 personnes de tous âges qui y ont participé.

Pour en savoir plus, visitez defitabac.ca.